Как сделать свой комикс и издать его в России? Рассказывает Татьяна Ларина, сценаристка комиксов

— Начнем с того, что, как мне кажется, недостаточно известно широкой аудитории. Насколько в России развита индустрия комиксов? Интересны ли они читателям? Если человек сделал комикс, не окажется ли он в столе?

— Сейчас очень интересная в хорошем смысле ситуация. Благодаря тому, что индустрия развивается во всём мире, она начала развиваться и у нас. Есть, допустим, такое крупное издательство Bubble, которое выпускает авторские комиксы по своим сюжетам и вселенным. Наверняка читатели знают фильм «Майор Гром» по их комиксу. Очень многие наши авторы публикуются в онлайн-формате, в том числе они свободно могут выкладываться на иностранных площадках. Наших площадок становится всё больше. Так что сегодня комиксы делать можно и нужно, особенно если у автора что-то «болит». Вот о чем «болит», сделайте, и это обязательно найдет своего читателя. Индустрия стала намного живее, чем была, допустим, пять-шесть лет назад. А сейчас уже появляются фан-базы, именно фанаты наших комиксов.

— Как вы пришли к комиксам? Почему решили стать сценаристом именно комиксов, а не фильмов?

— Писать я начала давно, еще в школе. Тогда это были рассказы. Примерно в 2008 или 2009 году у нас начали появляться форумы аниме и манги, где я подружилась с девушкой, которая пыталась рисовать свои еще черно-белые комиксы. А получилось у нее хорошо. Как-то я предложила ей: «Давай мы с тобой что-нибудь сделаем». Сделали мы две главы комедийного офисного комикса про блондинку, которая пытается управлять своей компанией. И совершенно неожиданно оказалось, что в то время издательство «Фабрика комиксов» принимало работы в свой авторский альманах MNG. Они нас, начинающих, взяли и даже выплатили гонорар!

Я поняла, что всё это можно делать: писать сценарии, находить художников. Плюс комикс делать легче, чем фильм. Особенно когда ты только после школы или еще учишься в вузе. Представляете, мы сдаем с подружкой комикс — и нас сразу берут! Мне это показалось маленьким чудом. Так я и встала на эти рельсы.

— Сценарий комикса теоретически может писать человек любой профессии или с какой-то подготовкой это получается лучше?

— У меня профильного образования нет, но я педагог-психолог, и это помогло мне в свое время разобраться с такими вещами, как мотивация и психологические портреты персонажей. Я понимала, как примерно могут действовать люди, чтобы описывать их в историях.

Заняться этим, конечно, может любой, но лучше всего, как мне кажется, получается у мультипликаторов. Они знают всё о сценариях, режиссуре и постановке. Например, сестры Конопатовы — Даша и Маша, моя художница Таша по образованию художницы-мультипликаторы. Они прекрасно работают с кадром комикса, потому что их этому учили: раскадровке, рисунку. Если вы хотите заняться комиксом, то изучение мультипликации — прекрасный старт.

— Расскажите об этапах создания комикса. С чего он начинается?

— Комикс всегда начинается с идеи. Надо понять: о чем ты хочешь рассказать? Это может быть какая-то тема или интересный сеттинг. Затем нужно понять, какими будут персонажи и первичные события. Вам может потребоваться собрать материал по теме. Чтобы написать «Механизмы Хендрика», я два или три года изучала историю Российской империи. Хотя у нас была альтернативная история с другой правящей династией, всё равно нужно было понять, какой была реальная история.

Дальше пишется примерный синопсис, который я называю черновым. В нем должно быть понятно, что происходит на протяжении всего сюжета, чтобы примерно прикинуть, сколько выйдет глав. Молодые авторы часто сильно замахиваются, придумывая истории на 200 глав, но на деле никто не потянет такой объем, а комикс будут рисовать сто лет. Старайтесь сокращать, вырезая всё лишнее.

Доведенный до ума синопсис лучше всего упаковать в поэпизодный план, чтобы разбить комикс на главы хотя бы по событиям. Тогда станет понятно, сколько придется над ним работать.

В «Механизмах Хендрика» планировалось 16 глав. Мы работали над ним семь лет и так устали, что пришлось аккуратно завершить сюжетную арку. Мы ошиблись, нужно было планировать меньше глав и перестраивать для этого сюжет.

Поэпизодный план опять режем и приступаем к сценарию. Художники обычно пишут по главам и сразу отрисовывают главу. Сценаристы чаще пишут всю историю целиком. Я пишу несколько глав и отдаю художнице. Пока она рисует, я пишу новые главы.

Когда вы сдаете сценарий художнику, он делает раскадровку, которую нужно проверить: не ушла ли логика повествования. Затем художник делает лайн (контурный рисунок), а потом занимается колоризацией, заполняя контур цветом.

Очень желательно знать заранее, каким будет формат печати, то есть длина и ширина листов. Каким получится размер вашей книжки? Я советую пройтись по магазинам комиксов и понять, какой формат вам подходит. От этого будет зависеть и размер шрифта. Если «облачко» со словами персонажей (мы называем его баллоном) содержит много текста, вам может потребоваться формат шире, иначе читатели просто не смогут разглядеть слишком мелкие строчки. Если вы готовите комикс под конкретное издательство, узнайте, в каком формате они издают. Даже если вы готовите комикс для виртуальной платформы, учитывайте формат. Вдруг его захотят издать на бумаге?

— В каком виде должен быть написан сценарий комикса? Как пьеса или как раскадровка фильма?

— Вопрос хороший. В крупных издательствах, таких как Bubble, пишут покадрово из-за ограничения на количество страниц в одной главе, которую надо успеть сделать за месяц по издательскому плану. Если ваш художник не против, то возможен вариант пьесы. Я обычно пишу под запросы художника, причем они предпочитают пьесы, чтобы самим заниматься кадрированием без моего вмешательства, это позволяет им проявить воображение и придумать свои детали.

— Где найти себе художника, который нарисует твой комикс? Вам когда-то повезло, вы познакомились с художницей. А что делать сегодняшним начинающим?

— Сейчас многие художники хотят делать свои истории, а не чужие. Поэтому можно найти художника, у которого есть свой проект, но ему нужна помощь сценариста, и уже вместе создать комикс. Чаще всего комиксисты находятся в тусовке людей, которые уже занимаются или просто увлекаются комиксами. Так что вливайтесь в тусовочку.

Для начала напишите сценарий небольшой истории на 5–10 страниц комикса и постарайтесь заинтересовать им художника. Люди чаще откликаются на прикольные идеи, ради которых готовы поработать бесплатно. Некоторые даже сначала находят художника и пишут сценарий под него, чтобы ему «почесать пузико». Есть некоторые вещи, которые художникам прям нравится рисовать, это всегда видно по рисункам или темам, которыми они увлекаются.

— Художники фан-артов из фандомных тусовок подойдут?

— Возможно, но они редко этим заинтересовываются. Обычно им достаточно для души нарисовать один или несколько артов с любимым героем, а не подписываться на длинную историю с комиксом.

— Свой комикс вы делали семь лет. Процесс всегда такой долгий?

— Это зависит от того, авторский комикс или коммерческий. В издательстве Bubble делают ежемесячно по четыре-шесть выпусков комиксов благодаря огромному штату художников на зарплате. Если это не работа, а хобби, которым вы занимаетесь в свободное время, как я, то процесс действительно небыстрый. Если вы и художник ходите на работу в офис, конечно, у вас мало времени для творчества.

У меня на сценарий уходит от двух недель до месяца. Моя художница обычно рисует месяц-полтора. Сейчас она в вынужденном отпуске и нарисовала за июль 11 страниц, но это утром сел и вечером закончил — полный рабочий день.

— Итак, человек создал комикс. Кому его можно показать, чтобы он пришел к людям?

— Обязательно выкладывайтесь на веб-площадках. Это совершенно нормально и не зазорно. Если издательства потом берут комикс в печать, иногда они его оставляют в интернете. Потом создайте группу в социальных сетях, например у меня есть во «ВКонтакте», и там это дело крутите. Мы пытались делать рекламу, правда, сейчас, по-моему, сломался рекламный кабинет, что-то он совсем перестал работать (по последним данным, команда VK Рекламы не будет закрывать старый рекламный кабинет «ВКонтакте», как раньше планировала. — Прим. ред.). Некоторые авторы с несколькими тысячами подписчиков рассказывали мне, что регулярно покупали там рекламу. Некоторые привлекают читателей, рисуя также фан-арты. Обычно называют свою группу по названию комикса, чтобы проще было найти в гугле.

Из-за того, что прекратились многие иностранные лицензии, даже самые крупные издательства стали интересоваться российскими авторами. Тут импортозамещение сработало. Я знаю множество авторов, к которым издатели в последнее время приходят сами. Сегодня автор может даже выбирать среди издательств, потому что они реально голодные.

Готовый комикс смело несите во все издательства. Но приходите именно с полностью готовой книжкой, чтобы издатель понимал, подходит ли она его аудитории и возрастной категории.

— Что такое вебтун и чем он отличается от комикса?

— Вебтун — это корейский цифровой комикс и одноименная крупная корейская платформа, которая позволяет смотреть на мобильном телефоне комиксы, вытянутые в длинную ленточку. В жанре вебтун представлено огромное количество самых разных комиксов, от романтического фэнтези до хоррора. На этот и другие профильные сайты, например Tapas, Globalcomix и Webcomics, можно загружать свои вебтуны на английском языке, что очень развязывает руки авторам, которые хотят выйти на заграничный рынок.

— Как «перевести» комикс в формат вебтуна?

— Вебтун требует особого построения истории и кадра. Телефоны — с длинным прямоугольным экраном, держим мы их обычно вертикально, поэтому и построение кадров на странице должно соответствовать этому формату. Мы недавно сделали вебтун из комикса «Механизмы Хендрика». Сначала мы нарисовали обычный комикс, а затем порезали его в «ленточку». Это проще, чем рисовать вебтун, а затем пытаться собрать из него комикс-книжку. Я советую сразу готовить комикс для печати. Вы можете напечатать книжку или выложить комикс онлайн, а обычные веб-платформы заточены под страничное изображение. Потом уже можно свои страницы порезать и распихать кадры в эту «ленточку», перевести на английский и залить на сайт «Вебтун».

— На каких платформах можно показывать свой виртуальный комикс?

— Их довольно много, из бесплатных: «Авторский комикс», Mangalib, ReManga. Кроме того, есть и платные платформы — «Литрес», «Строки», «Букмейт». Из иностранных Comixology.

— А как напечатать комикс на бумаге, в какие издательства идти?

— Их тоже много. Сейчас комиксы печатают даже «Эксмо» и «АСТ». Желательно рассылать вообще во все издательства, которые публикуют комиксы. Я бы, конечно, посоветовала издательство «Комикс Паблишер», которое издает меня, но прямо сейчас оно зашивается: пул переполнен. Для новичка проще всего пройтись по магазинам и посмотреть, кто что делает: кто издает наших авторов, у кого какие запросы и темы.

Распространенный сегодня способ напечатать свою книгу — это краудфандинг. Я как раз сейчас собираю средства на печать «Механизмов Хендрика». Дальше издатель разошлет комикс всем заказавшим, а затем книга поступит в магазины.

— Есть ли у нас конкурсы комиксов, подобные литературным, и что они дают? Можно ли получить на них премию или заключить контракт с издательством?

— Я точно знаю, что сценарист Владимир Максимушкин проводил конкурс для сценаристов «СценКом». Если не ошибаюсь, там были призы, а издательства искали на нем работы, хотя не знаю, кого после опубликовали.

Есть фестиваль «КомМиссия», который в этом году проходил в «Зарядье». Призы там не денежные, но какие-то подарки дарят партнеры фестиваля. Книга комиксов «Почта», которую девочка изначально делала для вуза, выиграла на «КомМиссии», и после этого ее взяло издательство Like Book. Сейчас на нее идут предзаказы, будет очень хороший тираж. Автору желательно во всём этом участвовать и вообще везде светиться.

— Оба ваших проекта комедийные. Комедия в жанре комикса популярнее драмы?

— Нет, я просто люблю работать с тем, что веселее. В жизни у нас всё довольно грустненько, хочется расслабиться и посмеяться. Я во многом рассматриваю свои произведения как рекреационные. Помните, как мы прибегали со школы и шли смотреть прикольные мультики? Я хочу делать такие комиксы, которые были бы для человека как мультики. Пришел домой, прочитал, расслабился, оттянулся, может быть, увидел сатиру на какую-то текущую ситуацию или просто посмеялся над диалогами и приключениями. У меня было несколько драматичных вещей в маленьких сборниках комиксов. Но сериалы я пишу комедийные. Не хочу делать грустное, душа не лежит.

— Есть ли какие-то пособия для начинающих сценаристов?

— Во-первых, все три книги Скотта Маклауда: «Понимание комикса», «Изобретение комикса» и «Создание комикса». Три его магнум опуса, которые я уже дважды перечитывала. Во-вторых, Роберт Макки «История на миллион долларов», которую я постоянно освежаю в памяти, она у меня вся в закладках. И его же книга о построении диалогов «Диалог: Искусство слова».

Еще есть очень хорошее издание наших авторов Хатчетта и Богдана, называется «Пиши», оно же Script It. Это пособие, нарисованное в комиксе, о том, как писать сценарий, зачем писать сценарий, что такое идея и многое другое. «Кино между раем и адом» режиссера Александра Митты тоже очень советую.

— Порекомендуйте, какие комиксы читать, чтобы научиться их делать. Какие у вас любимые, самые вдохновляющие?

— Касаемо стимпанка мне в свое время очень зашел комикс «Девушка-гений», он до сих пор выходит. Из наших очень классная, задорно сделанная история «Архив ужасов» Маши Конопатовой, «Скунс и Оцелот» от Богдана и Хатчетта. А вообще лучше читать все комиксы, в том числе классику, например «Хранителей» Алана Мура, «Город грехов», даже какие-то старые истории Marvel. Чтобы быть начитанным, надо читать, а начитанность сценаристу нужна.

— Для вас комиксы — это хобби. А можно ли ими зарабатывать?

— Да, это возможно. Автор, который уже раскрутился, как, например, из наших Алекс Хатчетт, который писал серию «Бесобой» и наработал себе портфолио, может получить предложение от издательств или комикс-студий и писать для них. Сейчас, когда импортозамещение начало работать, появляется всё больше комикс-студий, которые набирают авторов на зарплату. Пока это, слава богу, еще не переросло в литературных негров, когда автора ставят к станку с шаблонами. Наоборот, они используют то, что у автора есть свой стиль и видение.

Благодаря своей фан-базе живет и процветает художница KoDa, ее творческая группа во «ВКонтакте» называется «Обитель Золотого Дракона». Они выпускают огромное количество своих комиксов, они сами себе издатели и создатели мерча по комиксам. Она рисует драконов и прекрасно своими драконами зарабатывает. Так что можно или сесть на зарплату или раскрутиться и создать свой фандом. Но путь это долгий.

— Комикс издательства Bubble «Майор Гром», который вы упоминали, стал фильмом. Каким должен быть комикс, чтобы его захотели экранизировать?

— Когда решают что-то экранизировать, думают о том, какая аудитория на это пойдет. Насчет «Майора Грома» они явно понимали, для кого это снимали. Мы же привыкшие к сериалам про милицию и детективов, поэтому из всех комиксов Bubble выбрали самую ходовую историю.

В случае моих «Механизмов Хендрика» их финальная стадия — мультсериал. В кино это могла бы быть подростковая веселая история. Я думаю, такой прикольный сериал не только мне было бы приятно посмотреть.

---

Лекцию о создании комиксов, которую Татьяна Ларина прочла в рамках проекта «Лига лекторов» Российского общества «Знание», можно посмотреть здесь.