От рекламы игрушек к «Клубу Винкс» и «Тотали Спайс»: как появились девчачьи шоу, на которых выросли миллениалы
Осенью перезапустят культовый «Клуб Винкс». Нулевые кажутся расцветом «девчачьих» анимационных франшиз: «Тотали Спайс!», «Чародейки», «Ким 5+». А с чего все началось? О подзабытых шоу середины 1980-х «Непобедимая принцесса Ши-Ра» и «Джем и голограммы» и об их влиянии на поп-культуру рассказывает историк анимации Марина Беляева.

Выбери игрушку, выбери себя
Во второй половине ХХ века анимация фактически заменила пространство сказок. Еще с 1950-х она становилась доминирующим направлением в детской культуре, а в 1980-е, когда телевидение переживало второе рождение, именно анимации было уготовано формировать представления детей о жизни, об искусстве и о положении вещей в обществе. Особенно это касалось продукции для девочек.
Почему именно 1980-е? Дело не только в развитии телевидения, но и в переводе аниматоров на аутсорс (прежде всего в Азию) и соответствующем удешевлении производства. А развитие рынка мерча помогло популяризации тайтлов, благодаря чему появились новые темы, жанры и форматы. Стали появляться серии игрушек, объединенные общим сюжетом и сопровождавшиеся комиксами и мультсериалами. Зачастую эти первоначально рекламные проекты прожили гораздо дольше самих товаров и сформировали особенную эстетику, повлиявшую на целое поколение детей.

С расширением рынка менялась и гендерная политика. Если раньше игрушки были строго гендерно маркированы (например, для рекламы солдатиков G.I.Joe ввели новый термин «экшен-фигурка» взамен «куклы»), но не учитывали потребности девочек, за исключением кукол Барби, то со временем в этой индустрии стали появляться персонажи и миры, потенциально интересные и девочкам, и мальчикам.
Прежде всего хочется сконцентрироваться на проектах, в которых главные героини — взрослые девушки, выступающие ролевыми моделями для юных зрительниц. Именно они стали главными вдохновителями аналогичных шоу в ранних нулевых.
С болью в сердце придется пропустить такие значимые сериалы, как «Маленькие пони» (1986-1987) и «Яркая Радуга» (1984–1986), поскольку их героини — ровесницы самых маленьких зрительниц. Это детский мир, тогда как «Непобедимая Ши-Ра» (1985–1987) и «Джем и голограммы» (1985–1988) вполне могли бы стать сериалами для взрослых. Они были рассчитаны не только на детей, но и на девочек-подростков, которые могли бы ориентироваться на героинь в качестве примеров для подражания.

«Непобедимая Ши-Ра»: поп-феминизм с оружием наперевес
«Непобедимая Ши-Ра» появилась как женский спин-офф сверхпопулярного мультсериала «Хи-Мэн и Повелители вселенной» (1983–1985). Главная героиня принцесса Адора — лидер группировки повстанцев. У нее есть волшебный меч, дарующий ей сверхсилы, а еще она известна врагам под именем Ши-Ра, и не все понимают, что воительница Ши-Ра и принцесса Адора — это один и тот же человек.
Для своего времени и поп-культурного сегмента она была необычной героиней — сильной и атлетически сложенной женщиной, сохранявшей при этом «традиционную» привлекательность. Ши-Ра сильно выделялась из своего окружения, состоявшего, что тоже немаловажно, из девушек разных характеров. А еще у нее был меч, что необычно для детской анимации тех лет, избегавшей давать девушкам оружие. Так, в «Подземельях и драконах» (1983–1985) одна из героинь была просто воровкой, а другая обходилась в драках шестом. Были, конечно, Рыжая Соня и девы-воительницы с картин Фрэнка Фразетты, но такого рода контент был рассчитан на зрительниц и зрителей постарше. Стоит отметить, что Адора никого так и не зарезала, а меч использовался прежде всего для получения магической силы и нового облика.
Адору часто называют анимационной феминистической иконой, хотя «содержание» часто противоречило ее торжественному боевому облику: Ши-Ра не раз оказывалась плененной и спасенной мужскими персонажами. Тем не менее она была женщиной с характером, ранее считавшимся сугубо маскулинным.

«Джем и голограммы»: чувственная сторона женской жизни
«Джем и голограммы» — это уже совсем другой жанр. Не фэнтези, но фантастика, опиравшаяся в первую очередь на мелодраматические традиции любовного романа. Главным продающим акцентом шоу стала именно романтика в представлении уже существовавших тогда подростковых шоу.
Главная героиня Джерика получает в наследство от отца музыкальный лейбл и волшебный компьютер, превращающий ее в поп-звезду Джем. Она пристраивает своих подруг в новую группу, которой противостоит конкурирующий музыкальный бэнд из вредных девиц.
Показательно, что даже в шоу, в котором большее внимание уделяется эмоциональной и личной жизни Джем-Джерики, присутствует сильный экшен. Например, соперницы «Голограмм» пользуются технологически невозможными гаджетами, добавляя романтическому шоу флер наивной фантастики. Позже сериалы для девочек нередко будут отказываться от роскоши интенсивного активного действия в пользу рефлексии и переживаний, но «Джем и голограммы» тем и были примечательны, что они не избегали всего спектра развлекательных элементов.
Может показаться, что между Джем-Джерикой и Адорой есть нечто общее — превращение. Но все не так однозначно.

Троп превращения обычно относят к сказочным сюжетам, связанным с зачарованными героинями, принимающими непривлекательный облик, скрывающий их сущность. Однако есть другой сюжет — о чудесной трансформации, — прочно обосновавшийся и в кинематографе. Это, конечно, Золушка. Хоть Джерика и богатая наследница, чудо достается ей случайно и помогает притвориться сверхпопулярной красавицей, которой она не является. Сюжет «Золушки» небезосновательно считается противоположным современным феминистическим тенденциям, однако он говорит в том числе о восстановлении справедливости: девушка доступными ей способами избавляется от домашнего рабства и получает все то, к чему у нее не было доступа. Просто в свое время социальным лифтом было замужество, а в эпоху Джем-Джерики — популярность и карьера.
Вопросы есть разве что к романтическому сюжету, в котором Джерика переживает сложные отношения с возлюбленным, зачарованным ее альтер эго Джем. Но и тут был своего рода прогресс: прежде анимационные сериалы для девочек не касались романтики и любовной фрустрации настолько плотно. Это, конечно, не типичная проблема реальных подростков, у которых нет суперкомпьютера и голографического альтер эго. Но у них всегда может быть кризис идентичности и потребность быть любимыми, востребованными, популярными. В конечном счете именно мелодрамы закрывают базовые эмоциональные потребности зрителей — и не всегда одних лишь девочек.

Из чего выросли наши девчонки
Анимационные сериалы, на которых выросло поколение миллениалов («Ким 5+», «Невероятные приключения девочки-робота», «Тотали Спайс!», «Клуб Винкс»), во многом основаны именно на традиции девчачьих шоу 1980-х. Подобного контента в 1990-х было значительно меньше, чем десятилетием раньше или позже, и в основном он касался повседневности девочек-подростков. Это отчасти перешло и в шоу нулевых, однако они воскресили фантастический экшен, свойственный шоу 1980-х. Волшебные девчонки в них не только сталкивались с повседневными проблемами, но и крушили злодеев, попадали в сверхъестественные приключения и решали вопросы далеко не только с помощью понимания или эмпатии.
К типажам крутой воительницы, как Ши-Ра, или внезапной Золушки, как Джем, добавился типаж простой девчонки — активной, шебутной, «девочки-бро», которая могла на равных общаться с мальчишками, что в 1980-е представить было невозможно. Благодаря «бабушкам» девчачьей анимации мы, девочки (и не только!), благодарны сериалам, которые не стеснялись расширять жанровые конвенции и обращались именно к нам.
Впрочем, разве это ушло? Ведь и в 2010-е прошли успешные перезапуски франшиз 1980-х (по «Джем и голограммам» выпустили комикс и полнометражный игровой фильм, а «Ши-Ра» получила новый анимационный сериал на Netflix). Значит, их революционный дух все еще силен в индустрии анимации для девочек, для которых проблема самоидентификации будет существовать столько, сколько и сами девочки.