«Не украл, а вдохновился»: как в российской музыке нормализовался плагиат

Эпоха сэмплов

Кажется, современная музыкальная культура насквозь пропитана хип-хопом: жанром, который изначально строился на практиках, пренебрегающих авторскими правами – в первую очередь на сэмплировании. Использовать мелодические и ударные кусочки из чужих песен для парней из гетто было чуть ли не единственно возможным способом делать музыку здесь и сейчас – едва ли многие из них умели играть на настоящих инструментах, а позволить нанимать себе сессионных музыкантов могли разве что выбившиеся в люди мастодонты вроде Dr. Dre.

Пускай сейчас хип-хоп уже давно не только музыка бедных и угнетенных слоев, сэмплинг остался в нем на уровне культурной привычки – что, с одной стороны, дает пространство для свежей переработки интересной музыки прошлого, а с другой – размывает границы авторства и никак не мешает злоупотреблению недобросовестных авторов.

Интересен кейс Big Baby Tape – российского рэпера, у которого чуть ли не каждая важная песня повторяет какой-нибудь хит из прошлого. Например, припев «Like A G6» едва ли отличается от одноименного (!) оригинала группы Far East Movement чем-то, кроме партии бас-барабанов.

Впрочем, оригинальная мелодия здесь не сэмплирует первоисточник, а интерполирует – т.е. самостоятельно переигрывает изначальную партию.

Известный американский битмейкер Mustard предлагает интерполяцию в качестве более безопасной альтернативы сэмплингу, поскольку в таком случае звукозаписывающие компании смогут отсудить куда меньше денег, а если такое правило снижения рисков актуально для развитого рынка США, то в России оно практически гарантирует безнаказанность.

Умеешь писать бит – и достаточно

Известный факт, что аранжировку для культового «Розового вина» Элджея и Федука (на момент написания текста клип на песню собрал 378 миллионов просмтров на Youtube) сделал абсолютно неизвестный битмейкер Empaldo Beats всего за 3000 рублей. Разумеется, у человека нет музыкального образования, отчего сложно представить, чтобы он мог придумать по-настоящему сложную мелодию.

Но теперь битмейкеры пишут не только минуса для рэперов или поп-артистов, но заходят и на поле рок-музыки (например, ранее композиция доры «Дорадура» сопровождалась подписью «(XWinner prod.)», которая обозначает работу битмейкера и обычно характерна для рэпа).

В такой ситуации целесообразно будет говорить о том, что музыка в целом становится проще и примитивнее, т.к. ее делают люди, обученные на топорных видео-туториалах по использованию FL Studio (цифровым пространством по работе над аудио (DAW), известным своей топорной системой паттернов).

Профессионалы вроде Zaytoven неиронично говорят о своем преимуществе на фоне коллег-продюсеров, поскольку они базово умеют играть на клавишах. А проще написания оригинальных гармоний и мелодий – только сэмплирование и плагиат.

Дешево и сердито

С уходом музыки в цифровой мир ее себестоимость постоянно снижается – равно как и околомузыкальные услуги, связанные, например, с распространением материала. Ранее выпуск музыки без лейбла занимал бы по меньшей мере десятки и сотни тысяч рублей, и то если вы ограничитесь небольшой партией CD-дисков. А если на вашем CD обнаружат плагиат какой-то песни, то, по сути, вы можете попрощаться с потраченной суммой навсегда, т.к. товар придется изъять из магазинов.

Разумеется, лейблы прекрасно понимали те же самые риски, поэтому право на использование определенной мелодии или даже композиции покупалось у правообладателей.

Какие санкции можно наложить на автора, который украл мелодию из чужого трека и выложил его на площадки через дистрибьютора за 1000 рублей?

Если трек «выстрелил» – наверняка придется поделиться частью роялти (деньги, получаемые артистами от стриминговых площадок за прослушивания их песен) или удалить с площадок. Но если это рядовая композиция артиста средней известности – вполне вероятно, она вообще обойдется без внимания автора оригинала. Тем не менее, это нисколько не помешает «копировальщикам» безнаказанно зарабатывать на чужом интеллектуальном труде.

Замкнутый круг российской музыки

Сейчас артисты вроде IC3PEAK, более популярные за рубежом, чем в России, составляют гигантское исключение – последние лет 5 отечественная музыка все больше концентрируется на комфортном локальном рынке, и едва ли многие хотят это преодолевать.

В такой ситуации взаимодействие с западными правообладателями практически исключается, потому что тем не интересно, что происходит у нас – таким образом, поднаторевшие в плагиате артисты вроде INSTASAMKA могут спокойно строить сверхуспешные карьеры на повторении западных хитов без страха, что их кто-то за это тронет.

Кадры из клипов Инстасамки и Карди Би

Сама тяга российских артистов к западной поп-культуре объясняется долгим выстраиванием мифа о вторичности отечественной музыки на фоне конкурентов из США и Европы – с одной стороны, поп- и рок-журналисты не стеснялись называть какой-то российский проект «отечественной версией группы N», с другой – завязанность нашей модной рэп-музыки с трендами, которые задают артисты из Штатов. В общем, мы по-прежнему поглядываем на Запад, пока тот нас старательно не замечает.

Начинающие и бесправные

Естественно, апроприировать можно не только музыку больших артистов, которые о тебе ничего не знают, но и наоборот – настолько маленьких и неизвестных, что они тебе ничего не сделают. Причем таким образом можно обворовывать и местных коллег, и западных.

Известный среди молодежи рок-исполнитель Джизус (в прошлом рэпер) в 2022-м году украл песню малоизвестной екатеринбургской группы «Перемотка», которая решила отстоять свои права в суде – и спустя 3 года выиграла дело!

Впрочем, денежной компенсации уральцы не получили – только символический куш в виде стирания плагиата с площадок, что стоило им больших денег на юристов и потраченного времени. Наверное, ситуация бы разрешилась более справедливо, будь за спиной ребят большой лейбл – но в реальности маленькая группа все еще мало может противопоставить большому и богатому Джизусу с его многотысячной аудиторией.