Снеговик-убийца, боевая морковь и охотница на роботов-мафиози: что посмотреть всей семьей на Новый год вместо советских комедий
Новогодние праздники — не только пора резкого повышения смертности среди россиян, но и время, которое принято проводить без телевизором, делая вид, что вас по-прежнему смешат гэги из советских комедий. Но пора бы уже признаться самим себе, что «Бриллиантовая рука», в тысячный раз отражающаяся в бокалах с новогодним шампанским — выбор слабых. Темный коуч Лорд Тритогенон ненавидит Новый год, но любит читателей «Ножа» и потому делится с ними лучшими на его взгляд новогодними фильмами. Вы их еще не смотрели, но они обязательно западут вам в душу, если включите их после боя курантов.
Эту картину мы посмотрели по совету нашего дорогого брата Раймонда Крумгольда, автора без сомнения лучшего синефильского телеграм-канала «Paracinemascope имени Безумного Сессила Б». В последнем выпуске печатного зина от «Катабазии» он описал это творение следующим образом: «Отряд боевых морковей берет штурмом банк спермы с целью освободить оттуда украденное семя жениха одной из них».
Впервые мы посмотрели этот фильм, ожидая увидеть костюмированное нашествие людей-морковей, и остались в некотором недоумении. Как выяснилось, «морковь» — это латгальское сленговое слово, обозначающее дерзких бабеней.
Впрочем, отсутствие боевых штурмовых морковей ничуть не умаляет художественных достоинств картины Юрия Рыбченка, ставшей самым радикальным профеминистским высказыванием своего времени.
«Союз писателей»
Россия, 2015. Реж.: Таня Баженова
«Достойно, но всё же поэтически проживает человек на этой земле» — эти строки Фридриха Гельдерлина исчерпывающе описывают ленту от режиссера Тани Баженовой. Подобно безумному классику немецкого романтизма, в этом фильме воля человека к сотворению поэзии осознает себя как явление предельно трагическое. Трагедия поэта (которым jus soli является каждый из живущих) — в столкновении между осознанием пределов бытия и невозможностью его описания в рамках казалось бы безграничного опыта языка.
Уже не первый год «Союз писателей» входит в топ-листы главных произведений независимого русского кинематографа. «Никогда не видела фильм, где поэты — главные герои: когда исчезает поэзия, остается пустота. Для меня, когда поэзия приходит в кино, это знак, что не всё еще потеряно, что есть надежда на другую жизнь», — говорит, например, об этом фильме Светлана Баскова.
И с ней трудно не согласиться.
«Снеговик» (Jack Frost)
США, 1997. Реж.: Майкл Куни
Этот фильм Майкла Куни — безусловно, самый атмосферный рождественский хоррор, который по-настоящему производит впечатление, если смотреть его у мерцающей гирляндами елки в окружении ваз с мандаринами.
Лютого маньяка-убийцу везут на казнь. Автозак попадает в аварию на заснеженной трассе, столкнувшись с фурой, перевозившей экспериментальные химикаты. Главный герой, облитый новейшим творением американской химической промышленности, растворяется со снегом и возвращается с того света, чтобы нести смерть и разрушения.
Если вы не видели сцену секса в душе, в которой снеговик-антагонист вынимает морковку из головы, чтобы переместить ее в нижний сугроб своего тела, то вы вообще ничего не понимаете в эротических сценах, снятых в душе.
«Обнаженная» (Naked)
Великобритания, 1993. Реж.: Майк Ли
Философствующий отморозок бродит по английским трущобам, душит женщин во время секса, оказывается в странно-бессмысленных ситуациях, достойных пьес Гарольда Пинтера, попадается под руку пьяным гопникам, но на все вызовы судьбы отвечает стоически, ни на секунду не выключая внутреннего клоуна. Попутно в каком-то доме объявляется самовлюбленный мафиози-нарцисс, насилующий всё, что видит, а хозяйка жилища раньше срока возвращается из романтической поездки в малярийную Африку.
Настоящей рождественской душой этой печальной философско-социальной комедии оказывается эпизодическая роль Юэна Бремнера, которому через несколько лет придется с точно теми же грустно-уморительными ужимками сыграть Мотыгу в «Трейнспоттинге» Дэнни Бойла.
«Просветления Уайта» (White Lightnin’)
Великобритания, 2009. Реж.: Доминик Мерфи
Музыкальная трагедия, повествующая о судьбе ребенка-токсикомана из семьи американских реднеков, решившего, что когда он вырастет, обязательно станет звездой чечетки. «Просветления Уайта» — сказочно-галлюциногенный фильм Доминика Мерфи с блистательным Эдвардом Хоггом в главной роли и «принцессой Леей» Кэрри Фишер в роли похотливой милфы, которой по нраву жгучий перец в качестве лубриканта.
Хоррор-кантри от Хэзила Адкинса и жуткие токсикоманские трипы создают поистине евангельскую атмосферу макабрического вертепа, итогом которого станет торжество любви и спасения. Прежде всего — себя самого.
«Немезида 4: Ангел смерти»
США, 1996. Реж.: Альберт Пьюн
Галантный киберпанковский неонуар с Бланкой Копиковой в роли наемной убийцы роботов-мафиози. Снятый за два динара в уничтоженной гражданской войной Югославии, этот фильм — настоящий шедевр своего жанра. Ультраатлетичная маскулинная Бланка душит киборгов своими перекачанными ногами, познает радости обладания кибервагиной и несет в постапокалиптичный мир подлинную справедливость. Компанию ей составляет Эндрю Дивофф — самая недооцененная звезда видеохорроров 1990-х.
Бюджет был настолько мизерный, что создатели не смогли даже заказать оригинальный саундтрек, использовав дорожки, уже звучавшие в предыдущих частях франшизы. Но вовсе не обязательно смотреть первые три «Немезиды», чтобы проникнуться уникальной атмосферой пустынно-урбанистического лазерного ужаса.
Снял эту стильную картину сам Альберт Пьюн, разговор о котором, начавшись, может не закончиться никогда. Поэтому не будем больше о нем.
«Оно» (Woh)
Индия, 1998. Реж.: Глен Баррето, Анкуш Мохла
52-серийный индийский фильм ужасов по мотивам одноименного романа Стивена Кинга. Пожалуй, лучшая экранизация истории про клоуна Пеннивайза, клуб неудачников и победу дружбы и отваги над вселенским злом.
Действие перенесено из Дерри, штат Мэн, в индийскую глухомань, которую терроризирует вполне себе европейский клоун-убийца. Его роль исполнил актер, скрывающийся под псевдонимом Лилипут. И справился он с этой задачей даже круче Тима Карри и того двухметрового скандинава, который снялся в последнем голливудском фильме.
Кроме шуток — снят этот сериал пусть дешево, но очень сердито, местами по-настоящему пугающе. Несмотря на страну происхождения, песен и танцев в фильме нет, зато очень много другой стремноватой индийской специфики.
Важный момент. Для тех, кто интересуется, есть ли хотя бы в этой экранизации сцена, где Беверли Марш пускают по кругу, сразу скажем: сцены, где Беверли Марш пускают по кругу, нет и в этой экранизации.
Black Metal Veins
Канада, 2012. Реж.: Люцифер Валентайн
Крайне стремная документалка от режиссер_ки «Бойни блюющих куколок». Люцифер Валентайн сосредоточенно исследует быт канадских инъекционных наркоманов, по совместительству рубящихся по блэк-металу. В этой трансгрессивной кинокартине наркопотребители ничуть не осуждаются, но и не героизируются, они предстают такими, какие они есть. И, возможно, помогут вам решиться переступить черту либо остаться по эту сторону реальности.
Внимание: в фильме много сцен с натуралистичной демонстрацией внутривенного введения наркотических веществ. Если вы бывший инъекционный наркоман, то крайне рекомендуем посмотреть любой другой фильм из нашего списка.
Если и осталось что-то доброе в этом жестоком мире, то всё оно собралось в этом мини-сериале о победе дружбы и любви над ненавистью и злом. Самураю приказывают казнить кошку, но ее милые глаза останавливают занесенный над нею меч. С этой минуты брутальный японский мужчина понимает, что его брутальность не делает ему чести. Зато честь ему делают добросердечие и сострадание — качества, которые всегда воздадутся сторицей, если они искренние.
Эту нехитрую мысль создатели сериала «Самурай и кошка» смогли донести без какого-либо намека на пошлость, вместо напыщенных трюизмов предложив зрителю массу действительно смешных и трогательных гэгов.
Если вам зайдет, то можете смело качать и сиквел «Самурай и кошка: тропические приключения», ничуть не уступающий оригиналу.
Not I
Великобритания, 1973. Реж.: Энтони Пейдж
В абсолютной темноте рот произносит странный истеричный монолог. Это самый радикальный и возмутительный спектакль по пьесе Беккета, с премьеры которого зрители в прямом смысле слова убегали в свой якобы «реальный» мир. Открыть дежурную бутылку шампанского лучше под него, чем под беккетовскую пьесу «Это был трудный год».