Спецпроект

Как тратить деньги с умом и красиво?

Годная августовская попса: повзрослевшая Тейлор Свифт, плохие идеи Тессы Вайолет и кей-поп-истерия

Вот и лето прошло... Да ну и что! Теперь мы, как лист пятипалый, будем кружиться в танце осенних релизов, ведь скоро на нас обрушится целая лавина новых пластинок. Пока же давайте глубоко вздохнем перед бурей и посмотрим на августовские новинки поп-музыки — среди них было много интересного. А если хотите следить за развитием поп-пространств в режиме реального времени, подписывайтесь на «Всякую годную попсу» в телеграме и ютубе. Вперед, славяне!

Taylor Swift — Lover

Главный альбом года от главной певицы современности. Само собой, с таким описанием может показаться, что пластинка должна звучать идеально, что у нее должен быть революционный звук, что она должна заново открывать поп-музыку. Но нет. Ничего этого в новой, седьмой по счету работе мисс Свифт нет. Но, может быть, в ней есть самые душевные и красивые поп-тексты? Да, конечно. Или самые уютные мелодии, которые может позволить себе планета Земля? Безусловно. И нет ли там, наконец, истории взросления одной из самых популярных певиц нашего времени вкупе с передовыми аранжировками? Как вы уже догадались, есть.

Действительно, как и в случае с последними двумя альбомами Свифт, одну из ключевых ролей в создании звука альбома Lover сыграл Джек Антонофф, музыкант группы The Bleachers и, кажется, самый востребованный продюсер этого года. Вместе с Тейлор они в очередной раз сделали звук, который не отображает какое-то прошлое, не выезжает за счет ностальгии, а, напротив, характеризует именно наше время. Да, сегодня многим из вас он может показаться обычным, но потом, спустя годы, именно эти песни будут считаться образцом звукозаписи 2010-х. Легкие эксперименты с семплами не вылезают за пределы мейнстримных норм, но в то же время не дают заскучать. Не дает сделать это и центральный элемент творчества Свифт — тексты. Лирику Тейлор всегда нужно воспринимать не просто как рандомный текст, наложенный на музыку, а как элемент одной большой истории. Каждая песня — обязательный элемент всей картины в целом. И вот эта большая история и картина в целом — это жизнь самой мисс Свифт. Однако речь не об эгоцентричных песенках про себя. Напротив, рассказ о своем опыте Тейлор всегда доносит до слушателей так, чтобы они могли себя с ним ассоциировать. И если раньше певица редко уходила дальше рассказа об удачных или неудачных отношениях, то теперь всё гораздо серьезнее. Взрослеет Тейлор, взрослеет и ее аудитория, меняется и Америка, в которой живет исполнительница и основная часть ее слушателей. На Lover, помимо прочего, можно услышать и песню в защиту прав ЛГБТ-сообщества (You Need To Calm Down), и гимн феминизму (The Man), и чуть ли не критику Дональда Трампа (Miss Americana & The Heartbreak Prince).

Кроме того, Lover — своего рода ретроспектива всей творческой биографии Тейлор. На пластинке можно найти кучу совершенно разных по стилю песен, которые намекают на те или иные периоды ее творчества. А всё потому, что альбом Lover, помимо прочего, еще и о том, как Свифт росла, а вместе с ней росло и ее понимание любви — как ни крути, центральной темы ее песен. Когда-то она была обычным романтичным подростком, верившим в любовь из фильмов, однако с годами поняла, что жизнь несколько сложнее, настоящая любовь может быть несколько иной, и, главное, чтобы полюбить другого, нужно полюбить самого себя. Центральная идея пластинки заключается в том, что мы — это то, что мы любим, а не то, что мы ненавидим, терпим и подавляем. Казалось бы, простая истина, но многие ли из вас могут честно сказать «да» на вопрос, любите ли вы себя по-настоящему? Подумайте над этим. И послушайте альбом Lover, это важно.

Electric Youth — Memory Emotion

Думаю, многие из вас помнят фильм «Драйв» с Райаном Гослингом, молотком и Кэри Маллиган в главных ролях. А если вы помните фильм, то наверняка в вашей голове отложился и саундтрек к нему (ставь лойс, если пел «АЙМ ГИВИН Ю Э НАЙТ КОЛЛ ТУ ТЭЛЛ Ю ХАУ АЙ ФИЛ», проезжая по ночному городу на троллейбусе). И одним из двух главных и мемоемких хитов этого саундтрека была песня A Real Hero в исполнении групп College и Electric Youth. Трек вошел в альбом последних под названием Innerworld, однако он был… Ну, нормальным.

Удивительно, но с тех пор группа хоть и выпускала что-то, но до полноценного альбома дело так и не доходило. И вот недавно ребята наконец представили нам свою вторую пластинку — Memory Emotion. И действительно, Electric Youth вновь прохаживаются по уже знакомой и нам, и им территории: сладкая ностальгия по 1980-м и все эти неоновые заигрывания с эпохой вечной химзавивки. С одной стороны, ну сколько уже можно? Хватит насиловать труп восьмидесятых, давайте его уже наконец похороним обратно. А с другой, ведь можно еще пару разочков? Всё равно этому трупу уже ничего не будет, он на то и труп. Ведь это так приятно — еще раз проникнуть в эти пышные синтезаторные формы, ощутить запах ночного города и вкус реальной человеческой фасоли. Электрическая молодость прекрасно знает, как доставить нам удовольствие, и мы ей за это благодарны.

Tessa Violet — Bad Ideas (Act One)

Тесса Вайолет играет с нами в странную игру: она неделями, месяцами, годами обещает выпустить дебютный альбом, вместо этого лишь дразня нас отдельными синглами. Конечно, мы готовы стерпеть всё, что она нам прикажет терпеть, но последняя ее выходка кажется форменным издевательством: вместо давно обещанного альбома она издала МИНИ-альбом, где собраны 3 (!) последних сингла Вайолет и пара ремиксов. И в довершение картины: это только ПЕРВАЯ часть. То есть Тесса, следуя самым ужасным трендам современности, выпускает альбом по частям, причем делает настолько гигантский акцент на синглах, что, кроме них, собственно, больше ничего и нет. И вот с этим нам предлагается жить. Нет, мы, конечно, можем. Музыка ее от этого хуже не становится, можно еще раз переслушать все эти три несчастные песни и убедиться, что это образцовый современный поп. Но послевкусие, особенно во время прослушивания никому не нужных ремиксов, будет горьковатым.

Саундтрек к третьему сезону сериала «13 причин почему»

Конечно, перед прослушиванием этого саундтрека хотелось бы услышать 13 причин, почему данный сериал не закрылся после первого сезона, когда это было логично и обоснованно. Но кто же упустит лакомый денежный кусок? Никто. К счастью, третий сезон «13 причин» весьма неплох и даже интереснее второго. А саундтрек к нему уже третий раз подряд сделан на более чем достойном уровне. Не потому ли, что один из продюсеров «13 причин» — Селена Гомес? Вероятно. В этот раз саундтрек, увы, обошелся без ее участия, зато на пластинке присутствуют новые треки таких исполнителей, как Daya и Charli XCX, а это уже залог успеха.

Itzy — IT’z ICY

Давно кей-поп не слушали! Собственно, ни разу еще представители данного жанра не появлялись в музыкальных обзорах на «Ноже». Чем же коллектив Itzy заслужил такую честь? Тем, что он, в отличие от большинства южнокорейских групп, не пытается быть аккуратным и копировать западную поп-музыку. Напротив, Itzy скорее ориентируются на японский поп, где стеснение давно пропало и градус сильно повышен. На дебютном мини-альбоме этой совсем недавно образовавшейся формации нет гладких углов, только раскованная яркая попсень, захватывающая тебя сахарным взрывом. И всё. Сегодня ты рокер, а завтра фанат BTS. Такая судьба.

Clairo — Immunity

После корейской истерии можно подлечить душевное здоровье дебютным полноформатником американки Клэр Коттрилл. Эта леди затаскивает вас в свою спальню, швыряет на кровать и начинает кидаться в вас одеялами, подушками и прочими мягкими изделиями родом из Ивановской области. И вроде бы вам мягко, тепло и спокойно от этой волны уюта, но кровать почему-то вся в песке, а каркас явно когда-то использовался в советском детском лагере «Салют». В общем, классический кактус. И почему бы его не понадкусывать? Пусть на зубах и останется лоуфайное послевкусие. В продуктовой корзине должно быть разнообразие.

Sleater-Kinney — The Center Won’t Hold

Почти во всех рецензиях на этот альбом несчастные рокеры жалуются: «ОПОПСЕЛА, ОПОПСЕЛА НАША СЛЕЙТЕР-КИННИ!». Ну так и слава богу! Краткое содержание предыдущих серий: жила была группа Sleater-Kinney, играла рок, панк и прочую шнягу с гитарами, была образцом так называемого жанра riot grrrl (это как панк, но с феминизмом), но к 2019 году наконец поняла, что на фиг так жить, позвала на помощь Энни Кларк, известную как St. Vincent, и записала альбом с совершенно новым звуком. Синты, мелодии, стиль — всё на месте. Да, порой пластинка напоминает скорее сольную работу St. Vincent, ее продюсерская рука, прямо скажем, сильно заметна. Ну и что? Главное — результат. А он отличный. Не всё ж с гитарами сидеть и злиться на мир, можно и синтами нас порадовать. Рок мертв!

Astrid S — Trust Issues

Знаете это чувство, когда в магазине долго выбирал дыню, не особо понимая, как это делается, потом принес домой, разрезал, попробовал, а она МЕДОВАЯ? Такое же чувство возникает, когда соприкасаешься с творчеством норвежской исполнительницы Астрид С. Стандартная история: скандинавское качество, средненькая известность, ни одного полноценного альбома, зато несколько мини-пластов. Что поделать, такая эпоха. Нам остается только наслаждаться бахчевой сладостью свежего мини-альбома Астрид, в котором хоть всего пять песен, но милоты — на все пятьдесят.

Baybe — BAYBE

Ну, тут всё понятно. Начинающая. Малоизвестная. Амбициозная. Юная. Всё это — про певицу, которая называет себя Бэйба. И знаете, есть все шансы, что когда-нибудь, если она не будет сбавлять темп, о ее творчестве можно будет сказать что-то большее, чем то, что это просто классный модерновый попс. Возможно, только псевдоним надо сменить, но это дело хозяйское.

Также слушать:

Friendly Fires — Inflorescent
17 Memphis — 17 MEMPHIS FOREVER
Fletcher — you ruined new york city for me
DAKOOKA — «Стрэнджлава»