Рябь данных: коллаборация журнала НОЖ и Данила Карамушкина

С конца января в VS Gallery выставлена серия настенных фарфоровых скульптур «Рябь данных», которую художник Данил Карамушкин создал в коллаборации с нами. Мы расспросили Данила о техниках работы с фарфором и о том, как искусство может противостоять информационному хаосу.

В своей практике вы совмещаете традиционные материалы и авангардные техники.

Например, наша коллаборация создана из костяного фарфора, который у широкой публики ассоциируется с Императорским фарфоровым заводом и многолетними стандартами качества. Зачем переосмыслять такие устойчивые формы?

Для меня фарфор — это материал с уникальными свойствами: белизна, звон, блеск после обжига. Всё остальное — уже интерпретации. Когда я начинал работать с 3D-печатью, общался с технологами ЛФЗ. Они сказали: «Главное, чтобы результат соответствовал значению слова «фарфор»». Тогда я не до конца понял их, но позже осознал: фарфор может быть разным.

Всё зависит от состава массы, температуры обжига, формы изделия.  Грубо говоря, чем выше температура — тем совершеннее материал, но и тем сложнее его контролировать. В этой коллаборации я не ломал традиции, а искал, как они могут говорить о сегодняшнем дне через свои же свойства.

Название серии: «Рябь данных»

    1. «Капля. Начало диалога» Малая рябь, первые круги на воде — метафора зарождения информации, её первичного импульса.
    2. «Столкновение. Пауза в шуме» Переплетение волн, где порядок встречается с хаосом — момент, когда данные сталкиваются, рождая новые смыслы.
    3. «Аттрактор. Грань тишины» Интенсивная рябь, граничащая с абстракцией — символ точки невозврата, где шум превращается в новую реальность.

Вы часто работаете с 3D-печатью, например, по керамике. Что даёт художнику эта механизация труда?

Новые сложности, решения которых лежит только на тебе. 3D-печать керамикой — это инструмент первооткрывателя. Он позволяет перевести цифровые формы в физические. Но это не упрощение, а новый уровень сложности: машина не заменяет художника, а ставит перед ним новые задачи. Как заставить алгоритм «дышать» в материале? Как преодолеть разрыв между цифровым и мягким фарфором? Это путешествие в неизвестность, где каждая удачная печать — победа рождающейся формы над материальным хаосом.

На выставке представлена серия фарфоровых настенных скульптур, созданных в рамках коллаборации художника и журнала. Эти скульптуры, выполненные в форме ряби воды от капли, символизируют различные уровни информационного шума в современном мире. Каждая из трех скульптур отражает прогрессию от маленьких круговых волн до сильной ряби, представляя эволюцию нашего восприятия информации и вызовы, связанные с коммуникацией. Это визуальная метафора, напоминающая о том, как критическое мышление и способность к разумной дискуссии могут помочь нам ориентироваться в потоке данных и сохранять свои убеждения.

Кураторский текст к серии «Рябь данных»

Центральной темой нашей коллаборации стал информационный шум, преобразованный в круги на фарфоровой «воде».

Как вы думаете, искусство как-то меняет отношения современного человека и информации, которая его окружает?

Искусство не даёт ответов, но замедляет взгляд. Когда вы стоите перед скульптурой, видя, как из маленькой капли рождается рябь, вы физически ощущаете, как информация — даже самая малая — может исказить реальность. Это не абстракция: мы все живём в этом океане данных, где каждый пост, каждая новость — та самая «капля», запускающая волны. Но искусство превращает шум в форму, которую можно рассмотреть, потрогать, осмыслить. Оно напоминает: за потоком битов всегда стоит человек — уязвимый, сложный, способный к тишине.

Почему идея о вдумчивом отношении к информации оказалась связана именно с нами?

СМИ — это клики, скролл, мгновенное потребление. Это антитеза ленте соцсетей. Наша коллаборация — попытка вернуть вес словам и формам. Как фарфоровый черепок, прошедший обжиг при 1300°C, информация должна «спекаться» в нечто прочное, а не рассыпаться в пыль сразу после прочтения. Выставка — напоминание: даже в шуме можно найти ритм, если дать себе время его услышать.

Эти скульптуры — моё размышление о современном мире, где информационный шум становится все более навязчивым и доминирующим. Я хотел показать, как он влияет на наше восприятие и способность слышать друг друга. Форма ряби символизирует, как каждая капля информации, каждый аргумент может вызвать цепную реакцию, которая в конечном итоге определяет наши убеждения.

Данил Карамушкин