кино

Яблочное кино: как снимают фильмы на смартфон

На днях ставший доступным онлайн зомби-хоррор «28 лет спустя» Дэнни Бойла снят не на профессиональные кинокамеры, а на несколько айфонов — и это не любительское кино, а блокбастер с бюджетом порядка $75 млн. Киновед Антон Фомочкин рассуждает, зачем это было сделано, и вспоминает еще несколько любопытных фильмов, созданных при помощи смартфонов.

Фото со съемок фильма «28 лет спустя» (2025), реж. Дэнни Бойл. Sony

«28 лет спустя» (28 Years Later, 2025, Великобритания), реж. Дэнни Бойл

О чем. После вспышки вируса ярости, превращающего людей в зомби, прошло 28 лет. С тех пор Великобритания изолирована от остального мира. И в одной островной коммуне пошел как-то папа (Аарон Тейлор-Джонсон) с сыном (Алфи Уильямс) охотиться на Большую землю…

Триквел социального зомби-хоррора легко читается и вправо, и влево, и вкривь, и вкось. То как рефлексивный разговор про брекзит. То как сказания об инициации пока еще зеленого, но уже хлебнувшего горя короля Артура, чей меч заменяют лук, стрелы и походные скиллы. Все эти контексты перестают иметь какое-либо значение, когда в кадре остается уходящая под воду перемычка, соединяющая дикие леса с уединенной деревушкой, и начинается спринт на выживание.

Зачем. Британские джентльмены во главе с оператором-виртуозом Энтони Додом Мэнтлом («Догвилль», «Гонка») решили сделать картинку максимально зернистой и грязной для создания эффекта, будто кино было снято на заре цифровой эпохи, как и самый первый фильм франшизы («28 дней спустя», 2002), считавшийся в свое время новаторским из-за съемки на первые, еще далекие от совершенства HD-камеры.

Кадр из фильма «Ночная рыбалка» (2011), реж.: Пак Чхан-гён, Пак Чхан-ук

«Ночная рыбалка» (Paranmanjang, 2011, Южная Корея), реж.: Пак Чхан-гён, Пак Чхан-ук

О чем. После безмятежного дня дозор рыбака (О Кван Рок) уходит в тревожную ночь и очередная рыбешка оборачивается девушкой (звезда кей-попа Ли Чжон Хён). Из миллиона короткометражек, снятых на айфон, «Рыбалка» едва ли не самая солидная: приз Берлинале, полноценный кинопрокат в Южной Корее. В целом это пустячок для Чхан-ука, режиссера «Олдбоя» (2003) и «Решения уйти» (2022), но в те годы он пересобирал себя — через год вышли «Порочные игры», его голливудский дебют.

Зачем. Южнокорейский мобильный оператор выдал $130 тыс. при условии съемки на четвертый айфон, дистрибьютором которого являлся. Но есть и эстетическое оправдание. Например, съемка на айфон позволяет камере парить, как неоднократно левитирующей в «Рыбалке» шляпе на ветру.

Кадр из фильма «Левша» (2025), реж. Цоу Ши-Чин

«Левша» (Left-handed girl, 2025, Тайвань, Франция), реж. Цоу Ши-Чин

О чем. Втемяшив своей маленькой внучке И-Цзин (Нина Йе) идею, что быть левшой — значит потворствовать дьяволу, дед-ретроград вдохновляет перепуганного ребенка воровать заколки и прочую мелочовку, спихивая все на происки «одержимой» руки. Это сольный дебют Цоу Ши-Чин, подруги и соратницы режиссера Шона Бэйкера («Анора», «Проект „Флорида“»). Крохотное по масштабу и локальности драмеди, все фамильные трагедии и страсти которого умещаются в пару квартир, магазин и полупустой рынок.

Зачем. Дешево, сердито и интимно. Можно без труда снять проезд на мопеде по Тайбэю или играючи опуститься на уровень глаз И-Цзин, чтобы проследить за происками маленькой воровки.

Фото со съемок фильма «Мандарин» (2015), реж. Шон Бэйкер. Cre Films

«Мандарин» (Tangerine, 2015, США), реж. Шон Бэйкер

О чем. Откинувшись и собрав свежие сплетни, лихая куртизанка Син-Ди Релла (Китана Кики Родригес), выдвигается на поиски новой любовницы своего ненаглядного сутенера, чтобы разобраться как с соперницей, так и с изменщиком. Это прорывная для Шона Бэйкера работа, после броской завязки переходящая в лирический анекдот, равно как и будущие «Красная ракета» и «Анора». Торговля собой не так обременяет его героев, как одиночество и предательство. Через десять лет еще одна грустная интерпретация сказки про Золушку (уже с русским акцентом) принесет Бэйкеру четыре «Оскара» и «Золотую пальмовую ветвь», но это уже совсем другая история.

Зачем. Экономия. На средства, которые удалось приберечь, оплатили съемки в нужных локациях. Тем не менее Бэйкер признавался, что его искренне волновала картинка, которая получается благодаря использованию смартфонов. Посмотрев «Лето в Ред Хук» (2012) Спайка Ли и ориентируясь на сцены, которые герой-ребенок снимал на свой айфон, режиссер впервые задумался о том, чтобы реализовать таким образом весь фильм.

Кадр из фильма «Не в себе» (2018), реж. Стивен Содерберг

«Не в себе» (Unsane, 2018, США), реж. Стивен Содерберг

О чем. Спешно оставив дом в Бостоне из-за происков сталкера, Сойер (Клэр Фой) попадает в психиатрическую лечебницу, где среди персонала узнает своего преследователя.

Первый, но не последний (есть еще нетфликсовская «Птица высокого полета») фильм интеллектуала Содерберга («Секс, ложь и видео», «Эрин Брокович»), снятый на айфон, не стыдится своей эксплуатационной природы, побуждая вместе с героиней плутать в делирии и газлайте. Однако, следуя другой авторской традиции, «Не в себе» — еще и кино про капитализм. Ментальное нездоровье выступает разменной монетой в страховых аферах, и это пугает не меньше детины, следующего за Сойер по пятам.

Зачем. Дискомфорт. Некоторые кадры настолько неестественны, будто это ротоскопическая анимация (техника перерисовки заранее отснятых кадров. — Прим. ред.). Съемка на айфон способствует тому, что происходящее в кадре напоминает дурной сон. Причина — невысокий динамический диапазон камер смартфона, делающий изображение плоским.

Кадр из фильма «Мужчина и женщина: Лучшие годы» (2019), реж. Клод Лелуш

«Мужчина и женщина: Лучшие годы» (Les Plus Belles Années d’une vie, 2019, Франция), реж. Клод Лелуш

О чем. Прославленный гонщик Жан-Луи Дюрок (Жан-Луи Трентиньян) сражен Альцгеймером и не может вспомнить ничего, кроме своего романа, случившегося 52 года назад. Сын старика Антуан (Антуан Сир) находит Анну (Анук Эме), ту самую женщину-грезу, на которой зациклился отец, и просит ее навестить бывшего любовника. Сентиментальная ода хрупкости памяти и тела, в которой тронутые временем, но все равно прекрасные Трентиньян и Эме отдаются проекциям и мелодиям прошлого, партитуре Франсиса Ле и разговорам о былом.

Зачем. Не весь фильм, но большая его часть была снята на смартфон. Лелуш объяснял все художественным приемом, клятвенно заверяя, что использовал бы те же технологии и на производстве первых «Мужчины и женщины» (1966). Основным аргументом звучало, что камера подвижна, удобна, мала и расширяет возможности мизансцены. Такая съемка и правда придает взаимодействию героев эффект еще большей уязвимости.