«Я приду, но только с Дугиным»: как Сергей Курехин стал ведущим лучшей радиопередачи 1990-х

В особом представлении Cергей Курехин не нуждается: создатель «Поп-механики» и герой той самой микологической телепередачи скончался четверть века назад, но по сей день чувствует себя в медийном пространстве как дома. Своей неуемной деятельностью он как будто предвосхитил эпоху мемов и медиапранков, новые поклонники по-прежнему слетаются на свет его мерцающей идентичности, хотя далеко не все ее стороны в достаточной степени изучены. Например, до сего дня было прискорбно мало известно о Курехине-радиоведущем: он стал ведущим на «Радио-1 Петроград» в последние месяцы жизни и успел сделать не так много, но вполне достаточно, чтобы мы занялись этой темой отдельно. Абы кому такое не поручишь, поэтому «Нож» возложил данную серьезную миссию на плечи своего опытного специального корреспондента Довлетбия Тхагапсо.

Автоматизация мышления и восприятия жизни съедает вещи, платье, мебель, жену и страх войны — так сто лет назад писал Виктор Шкловский, патриарх русского формализма, видевший главную ценность искусства в остранении. Под остранением он понимал способность деавтоматизировать повседневность, возвращать в нее ощущение жизни.

Такое определение как никакое другое подходит для описания творческой активности Сергея Курехина. «Манифест новых магов», написанный Курехиным совместно с Александром Дугиным в 1995 году, с первых строк заявляет о кризисе искусства, выраженном в «отсутствии витальности» и «доминации чистого механицизма».

Искусство и жизнь для Курехина никогда не были противоположностями — он всегда стремился контрабандой протаскивать одно в другое.

Поэтому неудивительно, что эту стратегию он использовал не только внутри т. н. пространства искусства, но и за его пределами: Капитану претило быть пленником любого гетто, он был врагом четких идентификаций.

Либерализация и реформирование СМИ, начавшиеся в эпоху перестройки, открыли простор для курехинских медийных экспериментов. Курехин охотно появлялся в теле- и радиоэфирах, давал множество интервью самым разным газетам и журналам. Его появления в СМИ никогда не были придатком-комментарием к его деятельности в области конвенционального искусства. (Хотя о каких конвенциях можно говорить в случае «Поп-механики»? Что это — авангардный музыкальный театр? Мультимедийный перформанс-проект? «Праздничная народная галлюцинация»?) Он вторгался в медиа, чтобы дестабилизировать и расшатать привычное восприятие, остранить его. C долей условности Курехина можно вписать в традицию медийного партизанинга (от ситуационистов через The Yes Men и до аватаров Саши Барона Коэна), однако в отличие от всех них у Курехина отсутствовала дистанция, он всегда сливался со своим образом, не снимал маску.

Во всех известных медийных акциях Курехина он выступал в роли гостя/интервьюируемого. В «Пятом колесе» он рассказывал о том, что Ленин был не только грибом, но и радиоволной.

В эфире BBC-1 у Севы Новгородцева он признавался в том, что придумал перестройку и был тайным агентом ЦРУ, в передаче «Рок-урок» сообщал публике о передовом научном открытии: СПИД можно победить при помощи мещанства.

Однако у Курехина, несомненно, были и амбиции ведущего. Заявка на многосерийную телевизионную программу «Немой свидетель», опубликованная в одноименном сборнике, — лишнее тому подтверждение. В «Немом свидетеле» Курехин вместе с режиссером Дмитрием Месхиевым хотел представить нетрадиционный взгляд на историю музыки ХХ века, обратиться к оккультным, философским, структуралистским подходам. В 1996 году им даже удалось снять пилотный выпуск передачи, который был впервые показан спустя три года в дибровской «Антропологии».

Но если на телевидении Курехин так и не смог запустить авторский проект, то с радиоэфирами ему повезло больше. С февраля по май 1996 года Курехин вместе с питерским ди-джеем Александром Устиновым вел программу на «Радио-1 Петроград». Среди гостей были Сергей «Африка» Бугаев, Дмитрий Александрович Пригов, Александр Баширов. В интернете доступны записи восьми передач.

В мае, спустя несколько дней после записи последнего выпуска программы, Курехина госпитализировали с саркомой сердца — редчайшим заболеванием, от которого он скончался в начале июля.

Записи этих передач ценны не только возможностью послушать Курехина в последние месяцы его жизни. Прямой радиоэфир, в отличие от смонтированной телевизионной картинки, позволяет следить за живым курехинским умом и рождением «выходок»-мистификаций в режиме онлайн. Возможно, эти радиоопыты были экспериментальным полигоном для будущих проектов Курехина, которые, увы, так и не осуществились.

Поскольку в биографической литературе сколько-нибудь подробная информации о курехинской радиопередаче отсутствует, мы связались с Александром Устиновым, соведущим Курехина, и попросили восполнить этот пробел.

Александр Устинов, соведущий Сергея Курехина по передаче «Ваша любимая собака» / «Наша маленькая рыбка» / «Русский людоед»:

«В начале надо сказать пару слов о том, что происходило в Питере в то время. В конце осени 1993 года я устроился работать на российско-американскую радиостанцию „Радио-1 Петроград“. Там мы с коллегой вели передачу „Русский рок“, куда приходили как начинающие, так и уже известные на всю Россию музыканты. Программа выходила по средам, вечером. Обычно это были просто разговоры с музыкантами, перемежающиеся песнями. Иногда были и живые выступления. К 1995 году программа стала уже довольно популярной, мы стали заниматься и организацией концертов вместе со знакомыми артистами. Плотно общались с Шевчуком, Бутусовым, Кинчевым… Ну и с молодыми, тогда практически неизвестными музыкантами — „Сплин“, „Король и шут“, „Чиж“.

Музыку для радиостанции мы добывали разными способами. Надо было собирать более-менее актуальную рок-музыку. Иногда что-то привозили американцы, но обычно мы брали записи в различных рок-н-ролльных магазинах, с которыми сотрудничали. Одним из таких магазинов был „Манчестер“, выросший теперь до широко известной в узких кругах компании „Бомба-Питер“. Отцом-основателем „Манчестера“ был Олег Грабко.

Мы познакомились с Олегом, и он стал нас приглашать к себе на „базу“ (так это тогда называлось), где хранились все диски из их каталога, и вот там я впервые встретил Сергея Анатольевича Курехина. Он заходил по какому-то пустяковому делу, пару компакт-дисков ему надо было приобрести.

Я подошел к нему и спросил, не хочет ли он поучаствовать в нашей программе. Он сначала отказался, мотивировав это тем, что не играет рок-музыку. Но я ему сказал, что мы готовы ставить самую разную музыку, это не проблема.

Тогда Курехин согласился прийти, но поставил условие: вместе с ним придет Александр Дугин.

Я тогда не очень хорошо понимал, кто это такой, вообще был не в курсе историй, связанных с политическими интересами Курехина, это всё как-то проходило мимо меня. Ну я и согласился. Мол, если это хороший ваш товарищ и если вы его хотите представить широкой публике, то приходите с ним, конечно.

И они пришли. Я тогда вел передачу с Валерием Жуком, в эфире мы были вчетвером. Курехин с Дугиным осторожно рассказывали про свою предвыборную деятельность, прогоняли какие-то истории: про сакральное значение топора для русской культуры и т. д. В общем, всё как положено. Иногда мы отвлекались на музыку. Тщетно пытались протащить „Донну Анну“ — самую известную широким кругам вещь Курехина, саундтрек к „Господину оформителю“. Но Курехин говорил, что он ее ненавидит, и просил поставить что-нибудь другое.

После передачи мы договорились, что будем оставаться на связи. Я пару-тройку раз звонил ему по каким-то делам, он отвечал, и под Новый год я ему предложил рассказать о его личных музыкальных итогах года.

Он пригласил меня в их предвыборный штаб. Помещение было подвальное, народу там не было. Мы сели, он на диктофон наговорил монолог об итогах года и после этого стал мне рассказывать, что хочет сделать какой-нибудь интересный проект.

Мне кажется, что политические демарши Курехина сделали его менее востребованным в медийной плоскости, и он хотел этот недостаток восполнить.

И я ему предложил сделать на нашем радио его собственную программу, даже не предполагая участвовать в ней.

Он согласился. Я высказал идею руководству. Они тоже согласились, но сказали, что делать это надо уже после новогодних праздников. В итоге всё затянулось, как оно обычно и бывает, и к этой теме мы вернулись только в конце января. Радиостанция у нас, повторюсь, была рок-н-ролльная, руководство прекрасно знало, кто такой Курехин. В то время он был одной из самых интересных и неординарных личностей Питера, хорошо узнаваемым городским брендом: „Поп-механика“, „Ленин-гриб“, „Два капитана-2“. Затащить такого человека к себе в эфир, конечно, дорогого стоило. Так что мы встретились с руководством, обсудили детали (в частности, мою роль соведущего), и уже в начале февраля в эфир вышла первая программа.

Мы даже спонсора нашли — какую-то строительную компанию, которую, по сути, даже не рекламировали. Курехину просто надо было несколько раз за передачу повторить их рекламный лозунг: „Красота бесконечна“.

И спонсор был этим очень доволен. В сущности, Курехин мог бы просто сидеть и ржать — уже этого было бы достаточно для руководства и спонсора программы.

Передача выходила каждый четверг в 20:00. Сначала она называлась „Ваша любимая собака». Потом Курехин решил, что еженедельно делать передачу с одним и тем же названием — это скучно, и название стало иногда меняться — „Наша маленькая рыбка“, „Русский людоед“.

Что касается музыки — у Сергея, конечно, был карт-бланш. Ему можно было ставить всё, что он принесет, а приносил он музыку достаточно дикую, вплоть до японского шумового андеграунда. Но тогда и весь радиоэфир был гораздо более свободным. У нас тогда в Питере было радио „Модерн“ с Нагиевым и Ростом, например. Так что хоть наша передача и отличалась от других, но всё же шоком для основной аудитории радиостанции она вряд ли была. Главным в ней была всё же не музыка, а личность Курехина.

Всего мы успели записать где-то двенадцать-четырнадцать выпусков. Последний выпуск вышел в начале мая, через несколько дней после него Курехина госпитализировали. В интернете есть записи восьми передач, остальные, похоже, безвозвратно утеряны, к сожалению.

Часто у нас в передаче были гости. Профессор Волков, Андрей Баширов, Сергей „Африка“ Бугаев, Дмитрий Александрович Пригов. Если Баширова, Бугаева и Пригова все знают, то о Волкове надо упомянуть отдельно.

В передаче у нас Волков был в роли шумового советского музыканта, который ушел из ансамбля Клавдии Шульженко и начал пилить нойз еще в 1960-х годах.

Но это был очередной прогон Курехина. Волков никаким музыкантом не был, он был врачом и хорошим другом Курехина. К сожалению, он тоже уже умер.

Вообще прогоны у Курехина были постоянно. Причем мы это заранее никак не обсуждали. Мы, по сути, к передаче почти не готовились, Сергей просто звонил мне утром в день эфира, говорил, какую музыку собирается принести и в паре слов — о том, что будет рассказывать. Вся эта его шиза была экспромтом.

Причем выступал он с таким невозмутимым видом и с такой логически выверенной аргументацией, что многие слушатели велись на его прогоны.

Многое из этого есть на записанных и выложенных в интернет передачах. Я же вспомню один момент, которого нет на доступных записях. В одной из передач мы объявили конкурс: кто с первого аккорда угадает песню, которую мы поставим в конце передачи, тому мы в следующий раз подарим приз. И Сергей поставил песню Hard Day’s Night, но дал немного больше одного аккорда, в результате чего она легко узнавалась. Сначала он расстроился, но потом понял, что надо делать. К началу следующей программы он взял, отрезал и приклеил начало Hard Day’s Night к песне Any Time At All. И вот нам звонит человек, отбитый битломан, и говорит что-то типа: „Ну мы, старые битломаны, даже с одного аккорда отгадали бы Hard Day’s Night“. И тут Сергей включает склеенную песню. Человек на проводе просто не может поверить своим ушам, начинает возражать. В этом, наверное, и была стратегия Курехина. Человека надо было сдвинуть, сбить с той точки зрения, в которой он уверен, выбить почву из-под ног.

Дальше Курехин загнал телегу о Ленноне, которого достало, что песня начинается с этого аккорда, и он решил вставлять его в каждую песню, которая начинается с вокала, но Пол Маккартни не давал ему этого сделать.

В качестве аргументов Курехин ссылался на какую-то недавно изданную биографию, придумывал всё на ходу. Вот так и рождалась вся его мифология, Курехину нравилось в режиме онлайн генерировать все эти вещи. Быть свидетелем этого, конечно, отдельное удовольствие.

Из тех гостей, записей передач с которыми нет в интернете, я вспоминаю только Андрея И, режиссера. Курехин его называл „живым богом Маньчжурии“ и писал музыку к его „Научной секции пилотов“.

В мае, утром, в день очередной передачи, мне вместо Курехина позвонил тот самый профессор Волков и сказал, что Сергея госпитализировали. Серьезное заболевание, проблемы с сердцем. На этом, увы, вся наша история и закончилась.

Хоть мы с Сергеем Анатольевичем и общались всего несколько месяцев, да и то, по сути, только в рамках нашей передачи, он на меня сильно повлиял. Мы не сумели в силу занятости получше узнать друг друга, но я до сих пор его вспоминаю и крайне ценю наше знакомство. Самое главное, чему меня научил Курехин, — если ты хочешь что-то делать, то надо делать прямо сейчас. Если ты чувствуешь, что ты можешь сделать это прямо сейчас, то надо делать сразу, а не откладывать на потом, когда появится больше опыта. Дерзость необходима, а также умение смотреть на привычные вещи шире и с неожиданного ракурса. В этом был весь Курехин, всегда оригинальный, всегда интересный».

Александр Гельевич тоже любезно согласился поделиться с нами воспоминаниями о том, как он выступал на радио вместе с Курехиным.

Философ Александр Дугин — о радиопередаче «Русский рок», в эфире которой они с Курехиным обсуждали топор и его сакральные свойства:

«У меня была статья, которая называлась „Имя мое — топор“. Я ее написал как раз в тот период, находясь в Питере и размышляя о Достоевском. Курехин меня познакомил с Владиславом Кушевым, автором пьесы „730 шагов“.

Это странный человек, который сделал путь Раскольникова своей собственной судьбой.

Он просчитал, что именно 730 шагов нужно было пройти Раскольникову до дома старухи-процентщицы. Кушев был абсолютно помешан на этом числе, видел его на каждом углу и положил его в основу своей метафизики: Раскольников убил невинную жертву топором, чтобы почувствовать вкус числа 730.

Моя статья была о символическом понимании действия Раскольникова как акта мифа. Раскольников „раскрыл“ голову старухи-процентщицы подобно тому, как в мифологических сюжетах топор обрубает пуповину — отделяет старый год от нового. Из раскроенного черепа старухи-процентщицы выползало новое начало, предвосхищение революционного периода, мифологическая заря новой жестокой эпохи.

В эфире передачи мы с Сергеем как раз обсуждали всё это, обсуждали свойства топора. Курехин говорил, что топор — это универсальное средство и символ русской культуры и что его можно использовать различными способами. Для лечения, например.

Он рассказывал, как молекулы топора перемешиваются с молекулами воды, и какая в результате получается замечательная смесь, которая может спасти человека от психических заболеваний.

Его взгляд на любую идею всегда был очень тонким и глубоким. Отталкиваясь от любой точки — будь то какая-нибудь философская тема или непримечательные бытовые обстоятельства — можно было построить в разговоре с ним тонкую систему разного рода соответствий и пересечений, что и было исследованием максимальных границ территорий внутренней свободы. Это практика свободы — свободы от штампов, свободы от банальностей, практика открытой философии в каком-то смысле, и в этом отношении она могла строиться, как в нашем случае, и вокруг темы топора. Через образ топора мы выходим на Кушева, на Раскольникова, на Питер, на необходимость восстания против разных форм герменевтики и эпистемологии отчуждения».

Тут Курехин сидит с топором и в двух словах пересказывает идеи Александра Дугина относительно топора:

Краткий путеводитель по сохранившимся радиопередачам Сергея Курехина

 

1. «Ваша любимая собака», первая передача

Джазмены против собак. Живая, свежая и неоэкстремистская музыка. Pulp Fiction и популярность серф-рока. Гости передачи и их дикие музыкальные впечатления. Майамские шумовые панки. Coil и Throbbing Gristle как архаичная музыка для престарелых. Ревизионизм музыкальной традиции. Гений ХХ века Герман Вирт и «письмо природы». В ожидании профессора. Ложный прогноз погоды. Черные джазовые экстремисты. Тонкая грань, отделяющая экстремизм от клинической тупости. Слепой идиот бог.

2. «Ваша любимая собака», гость — профессор Волков

Экстремизм от Баха до современности. Функционирование женщины в смерти и любви. Новая цивилизация счастливых людей в шортах. Врач и «подпольный экспериментальный музыкант 1950-х годов». Три составляющих искусства: традиция, мейнстрим и авангард. Утесов как сентиментальный экстремист. Двадцатипяминутное нойз-соло в окопе. Рождение советского авангарда из трио Клавдии Шульженко. Александр Лебедев-Фронтов — человек-легенда. Самые дичайшие события, происходящие в мире животных. Папа Коля как отец русского блюза. Еврейский клезмер-национал-большевизм.

3. «Ваша любимая собака», гость — Александр Баширов

Псевдоготика, новая шизофрения и старая паранойя. Beach Boys в исполнении диких зверюг. Часы старого финна. Баширов-постпанк. Обгрызенная крысами «девятка». Китайский джаз. Начинающие любители красоты. Средневековая экстремистская музыка. Политическая и сексуальная переориентация Курехина. Костер, шашлык, можно даже выпить. Глина и одеколон в Самаре. Завывание мустанга в японском шумовом терроре. Наступление весны и романтическое крещение любви.

4. «Ваша любимая собака», гость — Сергей «Африка» Бугаев

Отцы российского рейва. Westbam и новое техно. Секс, наркотики и стрельба по своей жене. Оркестр японских онанистов. Созерцание божества в звуках низких частот. Утопия как традиционная форма русского времяпрепровождения. Прибор для измерения святости иконы. Изучение моржового горла. Привет Борису Николаевичу Ельцину. Красота бесконечна. ХЗ и Б. Портрет Александра Лебедева-Фронтова. Стремление элементов таблицы Менделеева друг к другу — это любовь. Минералогия — это не шутка.

5. «Ваша любимая собака», гость — Дмитрий Александрович Пригов

Праздничная открытка женщинам. Логос еврейства. Древнее японское искусство падать каплей в горшок. Легендарная московская группа «Среднерусская возвышенность». У Моцарта и у Баха не было слуха, слух был у Вагнера, но очень плохой. Механизм рта и механизм пальцев. А сейчас Дмитрий Александрович Пригов исполнит крик кикиморы. Близость стенокардии и талантливости. Бдых — это духовность. Традиции дыромоляйства. Случаи ритуального расчленения младенцев на фашистских оргиях.

6. «Наша маленькая рыбка», 11 апреля 1996 года

Прыщавый злобный Моцарт. Приступ ложного экстаза. Собака — это пограничник, а пограничник — это собака. Глубинные мифологические корни праздника 1 апреля. Двухголовые приапы, населявшие Землю 228 миллионов лет назад. Музыкой занимаются тяжелые идиоты и клинические дебилы. Как Джон Зорн и Билл Ласвелл отравили Владимира Чекасина. Прививки от современного искусства. Интернет — наиболее омерзительное изобретение последних лет. Единственный корейский авангардист.

7. «Русский людоед», 18 апреля 1996 года

Ошалевшие японцы, оголтелые американцы и отупевшие китайские панки. Философия хаоса. Антенна и резец — два новейших инструмента современных диск-жокеев. Пожилой человек Пьер Анри. Фараон, забальзамированный со страшной силой. Чуть-чуть поменьше хохочите! Параллельные террористы Omoide Hatoba. Улыбающийся дзен-буддист Джон Кейдж, облитый водой в мастерской «Африки». Музыку сочиняет народ, а мы — композиторы. Слияние русского и американского авангарда. Радуемся жизни как поросята.

8. «Русский людоед», 2 мая 1996 года, последняя передача

Песни Филиппа Киркорова на немецком языке. Засунуть всех музыкантов в тюрьму и сковать их цепью. Волна битломании и других параноидальных течений. Отправка Сергея Курехина в космос. Медитация на кирпич. Любовь к музыке — нездоровое явление. Древний японский ритуал сжигания храма. Владик Монро как жрец стихий огня и воды. Ритуальная колобаха. Чревоугодие против алкоголизма, наркомании и прелюбодеяния. Белые ночи и фестиваль харакири. Песни трубадура-импотента. Закармливание борщом и самозакапывание как русские способы самоубийства. Brighter Death Now.