Средневековые супергерои. 7 причин читать рыцарские романы, если вы любите супергеройские комиксы

Причина № 1. Серийность

Наиболее заметное сходство рыцарского романа и супергеройского комикса — их серийность. Это десятки произведений, связанных общими героями. У каждого из них собственный сюжет, вплетенный в общее повествование.

У отдельных комиксов, как и у рыцарских романов, разные авторы. Истории о героях Marvel создают Стэн Ли и Джек Кирби, Роб Лайфелд и Фабьен Нисиза и еще десятки писателей и художников. Романы о короле Артуре тоже писали разные люди: Кретьен де Труа, Вольфрам фон Эшенбах, Томас Мэлори и несколько анонимных авторов.

Причина № 2. Цели и аудитория

Комиксом (то есть историей, рассказанной в картинках) можно назвать даже некоторые примеры наскальной живописи. Однако комиксы в нашем понимании — красочные журналы с сюжетами о супергероях — начали развиваться только после 1938 года, когда издательство, впоследствии ставшее DC, создало Супермена.

Комиксы стали популярны во время Великой депрессии и Второй мировой войны, и это не случайно. Этот жанр закрыл несколько потребностей общества того времени.

• Супергеройские комиксы помогали читателю отвлечься от тяжелой жизни. Подчеркнуто фантастические истории, герои в ярких костюмах и закрученные сюжеты — читая такие истории, люди пытались уйти от проблем и снимали стресс.
• Непобедимый супергерой с правильными моральными ориентирами давал надежду в мире, полном проблем, которые не под силу обычным людям. В реальности не было человека, который смог бы улучшить жизнь в такой тяжелый для страны период, — и эту роль играл художественный персонаж.
• Герой, стоящий на стороне добра, исповедовал принципы, полезные для общества: он был патриотом, альтруистом, храбрецом. Подобные качества должны были перенять и читатели. Таким образом, комиксы имели еще и воспитательную функцию.

Рыцарский роман, как и комиксы, был направлен на массовую, насколько это было возможно в Средневековье, аудиторию. Такие произведения читали вслух, потому что грамотных людей было немного.

Марина Анатольевна Абрамова, кандидат филологических наук, доцент МГУ:

«Рыцарский роман создавался для рыцарского круга. При этом новым адресатом была женская аудитория, что объясняется особым культом Прекрасной дамы при дворе и увеличением роли женщин в аристократических кругах общества, в первую очередь роли жены сеньора. Но популярностью он пользовался и в городских кругах. Объяснить это можно во многом тем, что городская среда была наиболее открыта разнообразным влияниям».

Развлекательная цель в рыцарском романе была на первом плане, однако она смешивалась с воспитательной. Удовольствие, получаемое от интересного сюжета, должно было привить вкус к чтению, а главной целью жанра было закрепление рыцарской идеологии и формирование кодекса чести рыцаря.

Читатель (воин или светская дама) должны были учиться куртуазному поведению на достойных примерах — главных героях романов.

У героев рыцарских романов были прототипы — это еще одно отличие от комиксов. Персонаж создавался не для того, чтобы принести надежду в мир, в котором нет героев, а был идеализированным представителем реального класса общества.

Причина № 3. Собственная вселенная

Структуры художественного мира супергеройских комиксов и рыцарских романов похожи: это вселенная, отделенная от реального мира, хотя и заимствующая его ландшафт.

Сюжет комиксов Marvel разворачивается в Нью-Йорке — но это Нью-Йорк «из другого мира». Сложно было бы вписать, скажем, последствия битв Мстителей с Галактусом в политические и общественные реалии нашего мира: несостыковки были бы слишком заметны.

Здесь удобна концепция отдельной вселенной: там всё «как у нас», но события разворачиваются иначе — например, появляются мутанты, ведьмы и пришельцы. В мире короля Артура вместо реальной географии Британии возникает вымышленная страна Логрия.

Подразумевается, что Логрия объединяет все территории средневековой Англии. Однако в V–VI веках — времени, которое считается артуровской эпохой, — там не могло быть единого государства, а про отдельные королевства на этих землях мало что известно. Вымышленное название появилось для того, чтобы не привязывать сюжеты к реальной исторической ситуации на Британских островах. Создание мифического королевства позволило не называть эти земли ни Англией, ни Британией, а следовательно, не уточнять его границы и не обозначать национальность местного населения.

Таким образом, если супергеройские вселенные создают альтернативное настоящее, то рыцарские романы — альтернативное прошлое.

Причина № 4. Герои борются в одиночку и в команде

Художественная вселенная позволяет обозначить круг персонажей, объединить их, даже если они не появляются вместе в одном произведении. Герои могут находиться в противоположных частях созданного мира, иметь совершенно разные задачи и цели, даже жить в разное время — но сплотиться ради решения проблемы. Это работает как для Лиги справедливости или Мстителей, так и для рыцарей Круглого стола.

Так появляется супергеройский пантеон с несколькими поколениями персонажей.

Например, участники команды «Молодое правосудие» собраны из помощников Бэтмена, Аквамена и Флеша. Их история, в свою очередь, продолжает и расширяет историю Лиги справедливости.

То же происходит и в мире короля Артура. У Ланселота, Персиваля, Гавейна, Кея совершенно разные личные истории: Ланселот занят спасением и завоеванием сердца Гвиневры, а Гавейн чаще всего вступает в противоборство с чем-то потусторонним и не имеет прекрасной дамы. Однако их истории вместе складывают общий сюжет о том, что происходит в Логрии. А с помощью сюжета о Галахаде (сыне Ланселота) читатель узнает продолжение истории Святого Грааля, который задолго до него искали его отец и Персиваль. Этот сюжет даже образует отдельную серию рыцарских романов, посвященную поиску артефакта.

Чаще всего и супергерои, и рыцари действуют в одиночку. В обоих случаях существуют циклы произведений, которые посвящены истории и приключениям только одного персонажа.

Есть отдельные истории, где Бэтмен борется с Джокером, а Ланселот пытается найти Святой Грааль. Герои индивидуализированы, у каждого свой тип поведения и набор качеств, которые должен «подсветить» конкретный сюжет.

Кроме того, героическая сущность человека может проявиться только тогда, когда он сталкивается с серьезным врагом один на один. Личный подвиг влияет на развитие персонажа и становится проверкой на прочность. Но когда враг слишком опасен, а возможные последствия глобальны, герои и комиксов, и рыцарских романов, умеют объединяться. Так, Мстители были созданы специально для решения угроз вселенского масштаба.

Не все участники команды ладят между собой. Вся серия комиксов «Гражданская война» посвящена конфликтам супергероев, разделившихся на две фракции во главе с Железным Человеком и Капитаном Америкой. При этом во многих дальнейших комиксах, например в «Войне бесконечности», они выступают единым фронтом и это дает большие результаты.

Рыцари Круглого стола еще реже идут на подвиги вместе, но при угрозе опасного врага они объединяются.

Такой пример есть в романе «Ланселот, или Рыцарь телеги» Кретьена де Труа. Когда Мелеаган похищает Гвиневру, за ней отправляются сразу два рыцаря — Ланселот и Гавейн. Они решают разделиться, чтобы хотя бы один смог спасти королеву: к воротам замка, где ее держат, есть два пути и оба крайне опасны. Кроме того, когда Ланселот теряет из виду Гавейна и думает, что тот пропал, то отправляется его искать.

Причина № 5. Образ главного героя

Супергерой отличается от обычных людей тем, что имеет какие-то качества и способности, благодаря которым он становится недостижимо сильнее, может сражаться с большей легкостью и становится практически непобедимым. Причем эти свойства просто даны персонажу — он получает их после эксперимента по лечению рака, как Дэдпул, или после падения в кислоту, как Харли Квин. После этой инициации скиллы супергероя становятся его сутью.

Приобретая особые способности, он не сталкивается с неудачами: его навыки появляются одномоментно, а не в процессе долгого обучения, как в реальной жизни.

Возможности супергероев добавляют им ореол недостижимой мощи, но лишают психологизма. Поэтому более поздние персонажи сталкивались с большими трудностями. Супермен изначально показан непобедимым. А вот Доктор Стрэндж, появившийся в 1960-х, получил суперспособности в Тибете, куда приехал, чтобы излечиться от заболевания, из-за которого у него тряслись руки.

То же происходило и с моральными качествами. Первые созданные герои, например Капитан Америка, не имели плохих черт и слабостей характера, всегда поступали правильно. Однако, тем, кого создали позже, прописывают сложный характер и травмы, чтобы сделать их живыми. В этом ряду особенно выделяется Дэдпул, который ругается, жестко шутит и имеет проблемы с психикой.

Рыцарский роман формировал героев похожим образом. Классика — непобедимый прекрасный рыцарь, который проходит через любые испытания легче, чем другие люди.

Но самые сложные задания даже центральный персонаж едва может выполнить. Например, Ланселоту нужно было попасть в замок, где держат Гвиневру, и для этого перелезть по мосту, который представляет собой лезвие меча. Он ранит руки и почти теряет сознание, но всё же выживает и в таком состоянии отправляется биться с врагом. При этом в романе несколько раз подчеркивается, что никто до него не мог перебраться через этот мост.

Образ рыцаря трансформировался от идеального героя к человеку, который должен пройти большой путь, чтобы стать примером для подражания.

Так происходит в романе Кретьена де Труа «Персиваль, или Песнь о Граале». Мать Персиваля растила его на природе, вдали от людей, и скрывала от мальчика существование рыцарей, чтобы уберечь его от судьбы рано умершего отца. Поэтому, когда он встречает людей в доспехах, то задает глупые вопросы и не понимает самых простых объяснений. Всё же Персиваль становится рыцарем и на протяжении большей части романа совершает смешные ошибки из-за непонимания того, как устроен мир. Однако он учится на своем опыте и становится достойным воином.

Между героями комиксов и рыцарских романов можно даже провести параллели — там есть схожие типы персонажей.

• Доктор Стрэндж и Гавейн. Гавейн всегда спокойный и мудрый. При этом большинство сюжетов, в которых фигурирует этот рыцарь, связаны с мистикой: он сталкивается с феями, ведьмами, бессмертными рыцарями и женщинами, которые меняют обличье. Похож на него Доктор Стрэндж. Он тоже умен, даже рассудочен, и при этом имеет дело со сверхъестественным.
• Ник Фьюри и король Артур. Ник Фьюри — директор организации «Щ.И.Т.». Его задача — направлять деятельность других супергероев, вербовать новых участников, отслеживать приближающиеся опасности. В прошлом он был активным участником боевых действий, но чаще всего появляется в комиксах как теневой лидер. Король Артур, как подразумевается, тоже когда-то доказал, что он великий рыцарь. Но в большинстве романов правитель отправляет других воинов на подвиги, а сам остается в Камелоте. Оба предстают как хранители устройства мира, но не как деятельные персонажи.

Причина № 6. Злодей и пафос важной миссии

Идеальному и непобедимому герою должен противостоять достойный его соперник. Поэтому антагонисты преследуют глобальные цели. Чаще всего конфликты связаны с захватом власти, тиранией народов, миров, галактик.

Цели злодеев комиксов и рыцарских романов очень похожи.

Сравним, например, двух значимых антагонистов — Доктора Дума, врага Фантастической четверки, и Мелеагана, похитителя Гвиневры и противника Ланселота.

Оба злодея — правители народов, несчастных под их руководством. Доктор Дум управляет Латверией — страной, которая в мире Marvel располагается в Восточной Европе. Там он установил тоталитарный режим или, как Дум ее называет, «принудительную монархию». Но его цель — получить власть над всем миром. Против этого деспотизма и выступает Фантастическая четверка.

Мелеаган оказывает большее давление не на коренное население его королевства Горр, а на жителей Логра — страны короля Артура, которые, оказавшись на чужой земле, не имеют права ее покинуть и живут в ужасных условиях. Изначально Ланселот приходит в Горр с одной целью: освободить свою королеву и возлюбленную Гвиневру, которую украл Мелеаган. Однако, встретив логрцев и узнав об их положении, он начинает считать не менее важным увести этих людей в родную землю. Так путешествие Ланселота приобретает черты миссии по отношению к родному народу.

Пафос важной миссии делает борьбу главных героев с антагонистами значимой.

Персонажи, которые превосходят в силе окружающих и при этом выступают на стороне добра, используют свои возможности для того, чтобы решить глобальные проблемы.

Причина № 7. Жестокость и насилие

В середине XX века в супергероике не могло быть даже намека на жестокость. В 1954 году Ассоциация журналов комиксов утвердила Кодекс комиксов — свод правил, определяющих, что можно и нельзя изображать на страницах произведения.

Под запретом оказались сцены насилия, убийств, садизм, мазохизм, высказывания против власти и церкви.

Однако уже в 1980-х цензура ослабевает, и в комиксах появляются эпизоды кровавых битв и жестоких убийств.

Насилие в комиксах может быть подано не только серьезно, но и комически. Примером первого варианта служат большинство комиксов DC. В них мир изначально более фантастичен, чем во вселенной Marvel: вместо реального Нью-Йорка — Метрополис, среди действующих лиц — инопланетяне, живущие на Земле. Поэтому для большей достоверности борьба героев тут изображается детально, с подчеркиванием физиологической стороны насилия.

В то же время апогей смешения жестокости с юмором — Дэдпул во вселенной Marvel, который убивает намного больше, чем другие персонажи. Этот факт обыгрывает ряд комиксов, названных «Дэдпул уничтожает…» — а вместо многоточия самые разные, зачастую глобальные, вещи: вселенная Marvel, литература, сам Дэдпул и т. д. Чтобы уравновесить избыточное насилие героя, он изображается как болтливый наемник, который шутит, ломает «четвертую стену» и говорит напрямую с читателем.

Сцены насилия и жестокости есть и в рыцарских романах. Без них не обходится ни один сюжет борьбы со злодеем: писатели подробно описывают, как герои отрубают головы, обливаются кровью, отрывают себе пальцы.

Но, как и в комиксах, подобные сцены сбалансированы их комическим описанием. Например, в романе Кретьена де Труа «Сэр Гавейн и Зеленый Рыцарь» последний приходит разряженным в дорогие яркие ткани, является перед королем на коне и сразу из-за этого выглядит комично. Поэтому, когда он сам просит отрубить ему голову, его желание выполняет племянник Артура Гавейн и это не убивает загадочного рыцаря, то всё произошедшее воспринимается лишь как продолжение странностей персонажа, некая игра.

Сцен, где насилие кажется избыточным, в рыцарских романах намного меньше. Жизнь героев состоит из сражений и убийств, они становятся нормой. Поэтому эти сцены либо описываются как повседневные, либо «разбавлены» комическими деталями.

Топ-7 рыцарских романов, которые стоит прочесть:

1. Неизвестный автор «Сэр Гавейн и Зеленый Рыцарь»
2. Кретьен де Труа «Ланселот, или Рыцарь Телеги»,
3. Кретьен де Труа «Клижес»
4. Кретьен де Труа «Персиваль, или Повесть о Граале»
5. Вольфрам фон Эшенбах «Парцифаль»
6. Неизвестный автор «История Грааля»
7. Неизвестный автор «Смерть Артура»