Якутский дум, византийский джаз и эмбиент на косе для травы: маршруты по ИМИ.Фестивалю

Способ №1. Выбрать самое странное

Начнём его с «Оркестра Чёрного Вигвама» — импровизационного коллектива, играющего эмбиент на следующем наборе инструментов: арабский уд, ситар, дойра, варган, гусли, мриданга, хэндпан, флейта, электрогитара, нойзбоксы, коса для травы и самодельный яйбахар (гибрид струнного и ударного инструмента: две струны соединены стальными пружинами с барабанами, которые резонируют во время игры).

Артист, выступающий под именем Кандидат Паук, обходится без экзотических инструментов, зато играет фри-джаз и скретчит на CD-вертушках. Комитет Ильи Дорофейчика также отталкивается от фри-джаза, но добавляет к нему краут-роковый «моторик бит», нойз и свободную импровизацию. Собственный жанр музыканты называют «метабопом» — по аналогии с бибопом и постбопом.

Ещё дальше от привычной песенной формы уходят «Пшыпадковэ Бздуры» — проект Глеба Панова. Музыканты импровизируют, шумят на гитарах и устраивают театральный перформанс.

Особняком здесь стоит tih i radosten, сольный проект Михаила Климова из проектов Fogh Depot и «Фиолетового Пса». Климов скрещивает дарк-джаз, электронику и неоклассику с так называемым распевом — древнерусской традицией богослужебного пения, восходящей к византийской литургической культуре.

Маршрут №2. Искать самое зрелищное

У группы «ВЕЩЬ» из Иваново музыка неотделима от театра и современного искусства. Проект Антона Комарова и Анастасии Климовой соединяет панк, джаз и советскую эстраду с дадаизмом, футуризмом и эстетикой «Поп-Механики». Материалом для абсурдистских выступлений становится птичий язык теленовостей, реклама и повседневность эпохи развитого диджитала. Звучит это всё как группа «Браво», удачно мутировавшая под воздействием нью-йоркского ноу-вейва 1980-х.

Московские эксцентрики «Голый Вторник» — возможно, знакомые кому-то как бывшая группа «Мерзавцы» — исполняет гибрид арт-панка (гибридный уже сам по себе), диско и хеви-метал. Для концертов они самостоятельно изготовляют костюмы, грим и оформление сцены. Причём шоу для каждого концерта придумывается заново.

Лоуфайный авант-поп группы «Пропащая клюква» подаётся вместе с сёрфовыми гитарами и подчёркнуто подростковой экспрессией, а музыканты появляются на сцене в балаклавах и меховых шапках. Они называют происходящее «ностальгическим пост-поп-шоу» и снабжают его подходящим лозунгом: «Время, назад!»

Сергей Аполлонов — основатель группы «ЗАЛПОМ», баянист Хаски и режиссёр «Фестиваля Отмены» Хаски, известный абсурдными постановками, — впервые представит новый сольный проект. Что там будет, пока неясно, но определение «инди-босанова» из программы фестиваля заставляет томиться в ожидании.

Маршрут №3. Знакомиться с локальным

Одна из самых интересных особенностей фестиваля — география его участников. В Москву едут музыканты из Якутии, Башкортостана, Дагестана, Кабардино-Балкарии, Чувашии, Свердловской, Воронежской, Томской, Челябинской, Ивановской и Ростовской областей. Из известных широкой аудитории имён здесь, пожалуй, лишь дагестанский коллектив «Нееет, ты что».

Самый дальний путь проделают две группы из Якутии, совершенно непохожие друг на друга. Kuturar играют хардкор, стоунер и дум-метал, поют на языке саха и обращаются к локальным проблемам, личным переживаниям и языческим традициям своего народа. Сами музыканты описывают концерт как своего рода ритуал энергетического обмена. Neriberry, напротив, делают мягкий и очень «домашний» инди-поп. Проект возник почти случайно: в 2024 году музыканты собрались ради единственного выступления на местной сцене, но в результате решили остаться группой.

Из Новочебоксарска приедет «Один в оленьем парке» — психоделик-поп-проект Артёма Егорова, который пишет песни на русском и чувашском. Певица Даена из Чечни соединяет инди, альтернативу и R&B с кавказским культурным контекстом и также работает сразу с двумя языками — русским и чеченским.

Ещё один способ встроить локальную традицию в современную музыку предлагает Астемир Маршенкулов Квартет из Нальчика. Здесь традиционные кавказские мелодии и народные инструменты выступают материалом и основой для свободной джазовой импровизации. На фестивале квартет представит новый альбом, который должен выйти осенью на лейбле «Топот».

Маршрут №4. Выбирать по названиям

Ещё один подходящий способ путешествовать по ИМИ.Фестивалю — не думать вообще ни о чём и выбирать группы исключительно по их названиям. Скорее всего, он приведёт вас на выступления проектов «Умер хорват», «Буква Ф» и «Дом прекрасных аустов». Впрочем, последние вам могут быть уже знакомы — просто раньше «прекрасные аусты» были «престарелыми аутистами».

Отдельно обратим внимание на выступление сибирских сестёр Ники и Акси Сарычевых, известных как «Малышки 18:22». В качестве художниц они создают китчевые объекты из пластиковой бижутерии преимущественно розового цвета, как музыканты — продолжают препарировать эстетику нулевых, усиливая её довольно увесистой электроникой и надрывной манерой исполнения.