Дьявол носит то же самое: зачем нужны легаси-сиквелы и почему они успешны
Мировой прокат штурмует «Дьявол носит Prada 2» — продолжение суперхита 20-летней давности с Энн Хэтэуэй и Мэрил Стрип. И это далеко не единственный случай, когда знаковые фильмы прошлого получали неожиданные продолжения. О феномене легаси-сиквелов и попытках войти в одну реку дважды рассказывает кинокритик Елена Зархина.
Легаси-сиквел — это продолжение хорошо знакомых серий фильмов, части которых разделяют декады. Иногда эти франшизы возвращаются успешно, иногда — провально. А нередко вызывают недоумение тем, насколько не попадают в дух времени, не поспев за миром, убежавшим вперёд. Свежий пример — «Дьявол носит Prada 2» Дэвида Фрэнкела: обаятельное, но необязательное продолжение культовой картины, эксплуатирующее устаревшие приёмы оригинала. Фильм романтизирует всю ту же токсичную трудовую этику с повсеместным абьюзом и достигаторством, оплакивает уже давно умершие аналоговые медиа, показывает не изменившихся за два десятка лет героев. Но меж тем именно за это он нравится зрителям, соскучившимся по сомнительным шуткам о «лишнем» весе, по пассивной агрессии Миранды Пристли (Мэрил Стрип), постоянным переодеваниям Энди Сакс (Энн Хэтэуэй) в роскошные наряды и — главное — по беззаботному настроению ромкомов нулевых.
По сути, любой легаси-сиквел — это ремейк оригинального фильма, просто сохраняющий хотя бы часть оригинального каста, но и в некоторых случаях добавляющий новых героев для новой аудитории. Приведём ещё знаковые примеры, когда продолжениям удалось войти в одну реку дважды, а также когда этого не стоило делать.
«Безумный Макс: Дорога ярости» (2015), реж. Джордж Миллер
Эталонный пример, «как надо делать легаси-сиквелы». В 2015 году Джордж Миллер на всех парах влетел в мировой прокат с четвёртой частью «Безумного Макса». Этот фильм и предыдущий разделяли без малого 30 лет, за которые Миллер успел снять ироничный триллер («Иствикские ведьмы», 1987), семейную анимацию (дилогия «Делай ноги», 2006–2011) и основанную на реальных событиях драму («Масло Лоренцо», 1992).
В «Дороге ярости» Миллер использовал максимум доступных к середине десятых технических возможностей и попал в дух времени, предвосхитив апокалиптические настроения 2020-х. А ещё угадал со сменой оптики: опасное путешествие хоть и возглавил герой-мужчина (Том Харди), но он бы сгинул в пустыне, если бы не воинственная Фуриоса (Шарлиз Терон), спасшая его и наложниц главного злодея, решившихся на побег. Фуриосе Миллер посвятит пятую часть франшизы — очень неплохую, но с треском провалившуюся в прокате. Но кто знает, может, годы спустя и по этой пустыне вновь пронесутся кинематографисты.
«Топ Ган: Мэверик» (2022), реж. Джозеф Косински
Другой пример удачного камбэка. Том Круз, который здесь, и продюсер, и во всех смыслах главный пилот проекта, собрал завидный экипаж. Во-первых, режиссёр другого успешного легаси-сиквела, «Трон: Наследие» (2010), выход которого в своё время и породил этот термин. Во-вторых, легендарный оператор и оскаровский лауреат Клаудио Миранда, умеющий снимать экшен-сцены как мало кто другой. В-третьих, продюсер Джерри Брукхаймер, запускавший оригинального «Лучшего стрелка» (1986, реж. Тони Скотт). В-четвёртых, Вэл Килмер — в тому моменту уже тяжело больной онкологией, но появление которого тронуло фанатов и придало фильму щемящей ноты.
Авторы удачно совместили ностальгию по оригинальному фильму со свежими идеями сиквела: из дуболомного ура-патриотического боевика фильм превратился в рефлексивную военную драму. А технические достижения позволили продолжению взлететь ещё выше и проследить преемственность — дело «Топ Гана» живо и по-прежнему не боится высоты. Словно и не было этих 36 лет между картинами.
«Матрица: Воскрешение» (2021), реж. Лана Вачовски
А вот четвёртая «Матрица», вышедшая в 2021 году (с момента выхода оригинальной трилогии прошло 18 лет), абсолютно не прочувствовала время и не определилась со своим целеполаганием. Это и сиквел, и перезапуск, и в некотором смысле пародия. Проблема в том, что и оригинальной «Матрице» 1999 года, породившей после невероятного кассового успеха два сиквела (2002 и 2003 годов), продолжения вовсе не были нужны. Эта франшиза на глазах исчерпывала свой запас творческих сил и идей от фильма к фильму. Росли только бюджеты.
Неудивительно, что «Воскрешение», вопреки названию, ничего, кроме дешёвой ностальгии и праздного интереса, в аудитории не пробудил. Ни новых идей, ни наполняющих их смыслов у картины не нашлось — «Матрица» схлопнулась в том самом искусственном мире, который так рьяно проклинала.
«Охотники за привидениями: Наследники» (2021), реж. Джейсон Райтман
Но и на фундаменте ностальгии можно построить крепкий дом. Особенно если за дело берётся достойный преемник. «Наследников» снял Джейсон Райтман — сын постановщика оригинальной дилогии Айвена Райтмана. Но тяжесть ответственности Райтмана-младшего не подавила, а придала сил.
«Наследники» вышли спустя 32 года после оригинала и пять лет спустя после одного неудачного ребута Пола Фига 2016 года, попытавшегося представить эту киновселенную с женским лицом и вызвавшего на себя гнев всего интернета. Джейсон Райтман сконцентрировался не на гендерном равенстве (хотя с этим здесь полный порядок, поскольку во главе детворы — девочка, а в центре сюжета — история матери-одиночки с двумя детьми), но на наследии франшизы. Он продлил линию оригинальной серии, населив её новыми героями, напрямую связанными со старыми. Получилось тепло, озорно и свежо. Вторая часть перезапуска — «Охотники за привидениями: Леденящий ужас» 2024 года — успех не повторила. Но возможно, в будущем призрачная серия ещё возьмёт реванш.
«Полицейский из Беверли-Хиллз: Аксель Фоули» (2024), реж. Марк Моллой
В 2024 году, спустя 30 лет, вышло продолжение знаменитой трилогии с Эдди Мёрфи про неунывающего полицейского, чьё главное оружие — юмор. За эти десятилетия жизнь Акселя Фоули изменилась, а сам он — нисколечко. Всё такой же неунывающий оптимист, только шутки теперь не такие удачные, а окружающая молодёжь воспринимает его как состарившегося бумера. Недоумение разделяет и зритель: Фоули хорошо за 60, а он всё молодится — начиная с внешнего образа, из которого он давно вырос, и заканчивая манерой поведения. Самым большим критиком героя становится его дочь: та пошла по стопам отца, но затаила на него обиду. Причина — некогда из соображений обезопасить семью от расправы злодеев Фоули без объяснения причин оставил их. Спустя три декады пришло время объясниться.
Новый «Полицейский», поначалу прикидывающийся чуть ли не драмой про отцов и детей, по итогу оказывается жанровым парком развлечений — тем самым, в котором разворачивались события третьей части. Только аттракционы выглядят устаревшими — и юмор, и образ неизменного героя, и сюжет поддерживают фильм в этой закостенелости. «Полицейский из Беверли-Хиллз» лишился былого обаяния, которое сменил инфантилизм.
