Регги-фестивали, резиденции и экскурсии с невидимыми ангелами. Как подмосковная Коломна превратилась в международную арт-площадку

Прогулка по ерофеевским местам

— А вот мы выходим на улицу Брусенскую. Прости нас, ангел Лажечников.

Митя, веселый бородач в плаще, довольно своеобразно проводит экскурсию по улицам Коломны — разговаривает с невидимыми ангелами, отыскивает в зарослях кукольный домик и останавливает машины, распахивая плащ жестом эксгибициониста.

Перед прогулкой экскурсантам открываются миры Данте Алигьери: по кругу передаются очки дополненной реальности. Посмотришь в них наверх — перед тобой предстанет бледный рай с итальянских гравюр. Посмотришь прямо — увидишь, как румяные кавалеры в старинных одеждах кокетничают с дамами. А внизу полыхает бездна для грешников.

Так начинается спектакль-променад «Ерофеев и другие ангелы», поставленный в Коломне московским режиссером Германом Бего в августе 2020 года. Его единственный герой — Митя-Митридат — проводит зрителей по сердцу города, на ходу споря с невидимым Венедиктом Ерофеевым, голос которого зрители слышат через наушники. Ерофеев для Коломны — знаковый персонаж. Автор поэмы «Москва — Петушки» пытался получить в местном пединституте высшее образование. Это была его четвертая попытка: до нее золотой медалист Ерофеев поступал на филфак МГУ, в педагогические университеты Орехово-Зуево и Владимира, и отовсюду был отчислен. Будучи студентом коломенского филфака, Венедикт подрабатывал грузчиком в винном отделе магазина «Огонек».

В Коломне появилась легенда, что именно здесь, на улице Октябрьской Революции, ангелы стали нашептывать Венечке текст его знаменитой поэмы.

Вряд ли горожане действительно так думают, но, во всяком случае, это поверье послужило исходным пунктом для пьесы про Ерофеева и высшие силы.

Создатели спектакля пытались воспроизвести дух его произведений. Митя — типичный герой Венички, городской блаженный, мудрый ребенок. Он трогательно просит прощения перед ангелами улиц, когда отвергает современные топонимы и заменяет их на старинные (например, улицу Лажечникова на Брусенскую) и удивляется обычным вещам, видя в них отражение вечных ценностей:

— Смотрите, церковь! Двадцать четыре коломенских Престола, — говорит он во время променада. — Как двадцать четыре Престола Апокалипсиса. Хм!

Спектакль-экскурсия проводит зрителей по Старому городу, где стоит древний Кремль. Но в него участники действа не заходят: Ерофеев, по его собственному признанию, там никогда не был. Начинается и заканчивается представление на улице Октябрьской Революции, 205 — прежде в этом здании помещался тот самый винный магазин, а сегодня там находится арт-резиденция.

«Арткоммуналка» и ее обитатели

Музей-резиденция «Арткоммуналка» был открыт 1 декабря 2011 года. К его созданию приложила руку Наталья Никитина, известный в Коломне организатор общественных пространств. С ее участием были учреждены музей-навигатор, где можно получить информацию о культурной жизни города и ее очагах; «Калачная», в которой тесто из ржаной муки раскатывают на ледяном столе, начиняют гусиным паштетом и отправляют в русскую печь; Музей мыла, который можно найти по запаху. Реализовав эти проекты, Наталья поняла, что парадными улицами, где торгуют традиционными русскими сувенирами и угощениями, никого не удивишь, и Коломне нужно что-то неповторимое. Тогда появилась «Арткоммуналка» — пространство, которое совмещает в себе функции музея и творческой резиденции.

«Арткоммуналка» стремится воскресить атмосферу хрущевской оттепели через предметы домашнего обихода 1960-х. Но прошлое здесь соседствует с современным.

Через советский шкаф зрители попадают в зал, где выставляются образцы современного искусства. Рядом с советскими энциклопедиями, чайниками и флагами — картина, где репейником выложены строки стихотворения.

Каждый год в арт-резиденции живут и работают, сменяя друг друга, пять художников и два писателя из России и Европы. Каждый из них использует Коломну как мастерскую, рабочий материал и среду для высказывания. Вероника Горелова, экскурсовод «Арткоммуналки», рассказывает об инициативах, запомнившихся ей сильнее всего:

— Город для художников — средство коммуникации. У нас был феминистский проект «Женские истории», организованный Ириной Хауской — в ходе него мы ткали из старых ношеных чулок и колготок огромное панно, экспонировавшееся потом на наружной стене нашей резиденции. В его создании принимали участие самые разные люди — студенты и учителя, взрослые и дети. Они познакомились в процессе работы, многие подружились. Так что полотно, которое они выткали, стало метафорой новой сети отношений. Сейчас произведение Хауски можно увидеть в нашей постоянной экспозиции.

Однажды нашим резидентом был Эрик Генрих, художник из Германии. Сперва он спрашивал у меня, чем русское варенье отличается от джема, и научился готовить его. Затем освоил соление огурцов. Как выяснилось, так он хотел понять загадочную русскую душу.

В ходе своего самого необычного перформанаса Эрик сфотографировался в женской одежде, чтобы почувствовать, что значить быть русской женщиной. Эта фотография до сих пор висит в нашем музее.

Проект Елены Скрипкиной «Невидимый отец» прорабатывал, с одной стороны, личную психотравму художницы, с другой — историю, типичную для поколения 1990-х, многие представители которого росли без отцов. Это была серия фотографий, снятая на аутентичную карданную крупноформатную камеру. По своему содержанию проект не ограничивался рамками 1990-х: он обращался к викторианской Англии и Варшаве времен войны, и для каждого из сюжетов на улицах Коломны находился удачный фон.

Еще одним объектом, вышедшим из «Арткоммуналки» на улицы города, стало панно, установленное на Водовозном переулке — «Бутылочный ангел». Скульптор из Ижевска Анфим Ханыков и команда «Творческая дача» создали его по мотивам произведений Венедикта Ерофеева. Для этого художники собирали бутылки из-под спиртного по всему городу и его окраинам. Работа имеет несколько смыслов: это и призыв отказаться от алкоголя, и обращение к творчеству Ерофеева, и эко-акция, и урбанистический жест — ангел неспроста размещен на разрушенном здании.

Воздушные полеты и Бродский на стене

В окружающих Коломну полях горожане летают на аэростатах. Андрей Тарсуков, аэронавт клуба «MONгольфьер», рассказывает о своих любимых коломенских местах и об особенностях местного воздухоплавания:

— Я люблю кондитерскую «Добрый торт» за чудесные сладости. Люблю аллеи, где после реставрации появились удобные лавочки, и парки, похожие теперь московское «Зарядье». Если вы пройдете по улице Зайцева к набережной, вы увидите Кремль, Музей мыла, Пятницкие ворота, из-за которых нас называют мини-Флоренцией. Дальше — старая часть города и Музей патефонов, которые изготавливались рядом, на заводе «Техтельмаш» — те самые, про которые пел Утесов. «Техтельмаш» сейчас перерождается в арт-кластер. А за арт-кафе «Намеки» — набережная, и любому фотографу надоест ее снимать, настолько она живописна.

Через пару часов после рассвета или за два часа до заката Коломну можно обозреть с высоты птичьего полета, совершив путешествие на воздушном шаре. Это отличное приключение для влюбленных. Ну или романтиков. Или таких, как я, кто просто с детства хотел на шаре летать.

Мы видим то, что видят птицы. Наш аэронавт Игорь Намилов — один из лучших пилотов в мире.

В 2018 году мы провели фестиваль воздухоплавания и собираемся его повторить. В прошлый раз там встретились художники и аэронавты. Фестиваль был посвящен памяти Юрия Васильева — он был другом Высоцкого и Евтушенко, придал театру на Таганке его нынешний вид, создал посмертную маску Высоцкого. Васильев жил недалеко от Коломны, в поселке «Советский художник», где в разное время обитали Пастернак, Ахмадулина, архитектор ВДНХ Абакунцев. Скоро я запущу свой проект «СумасБродский», посвященный творчеству сами понимаете какого поэта.

Бродского обожает не только Андрей — на стене старого дома напротив музея-навигатора долгое время находилось граффити с его строчкой «Я любил немногих, однако сильно». Но граффити и визуальное искусство в Коломне — это отдельная тема.

Врать не буду, на чекушку прошу

«Светящийся динозавр пугает жителей Коломны» — пост с таким заголовком был опубликован на Facebook в 2015 году. В нем рассказывалось об огромных наклейках, которые некто barmaley, в миру Георгий, разместил на улицах города: скелет тираннозавра — на Комсомольской, ангелы с «Сикстинской Мадонны» — на Гражданской. О своём творчестве Георгий рассказывает так:

— Граффити я занимался в 2015–2016 годах. С того времени Коломна сильно изменилась, стала интереснее и привлекательнее. В детстве я жил на улице Октябрьской Революции, в так называемом Старом городе, любимым местом жителей и туристов — здесь и находилось большинство моих работ. Мне хотелось коммуницировать с жителями в такой форме, давать им пищу для размышлений во время прогулок. Пару лет назад я сделал граффити к годовщине Великой Отечественной войны с использованием технологии дополненной реальности — на тот момент AR еще не была так распространена. Сейчас в подвале особняка, выстроенного архитектором Казаковым в XIX веке (КЦ «Дом Озерова»), проходит моя персональная выставка «Пространство. Коридор. Счетчик». Получился очень крутой симбиоз старинного пространства и современного искусства.

В создании коломенских граффити участвуют не только бомберы, но и литераторы, а сами рисунки из личного высказывания иногда превращаются в коллективное. Так вышло с проектом «Коломенский вербатим: разговоры на стенах», задуманным Дмитрием Даниловым, писателем и драматургом, автором «Человека из Подольска». Летом 2018 года он находился в Коломне, подслушивал разговоры горожан и записывал их в блокнот. Самые любопытные фразы были нанесены на стены Старого города уличным художником Shua. К творческому процессу присоединились жители Коломны, которые также стали подслушивать фразы и увековечивать их на стенах.

Результат проекта можно увидеть и по сей день: такие надписи, как «Я не знал, куда ехать, что делать, и так далее», «Врать не буду: на чекушку прошу», стали достопримечательностями Старого города.

Трамвай как место для медитации

В Коломне Данилов оказался не случайно. Вместе с Алексеем Михеевым он создал «Коломенский травелог» — проект, посвященный городским путешествиям: туристы ездили на трамваях вместе с писателями и драматургами, знакомились с городом, делали фото и путевые заметки, которые были собраны на специальной странице.

— Коломна стала единым арт-центром благодаря местным жителям, своим людям, — говорит Дмитрий Данилов. — Например, Екатерине Ойнас и ее коллегам — тем, кто развивает городские инициативы, разные формы культурной жизни. К счастью, у этих начинаний есть поддержка властей, без которой у нас ничего не делается. Ну и город сам по себе прекрасный, в него хочется приезжать. Когда я делал свои проекты здесь, мне было очень хорошо на душе.

Трамвай в качестве арт-площадки был выбран неслучайно: этот транспорт тесно связан с историей Коломны. Первый российский трамвай был собран руками коломенских рабочих на заводе Струве в 1891 году. Правда, предназначался он не для Подмосковья, а для Санкт-Петербурга. Сегодня в Коломне находится не только единственная в Московской области действующая трамвайная сеть, но и частный Музей трамвая, созданный активистом Андреем Мясниковым. Здесь выставлены более двухсот моделей трамваев, собранных со всех уголков мира, и коллекция фотографий, которую Андрей пополняет всю свою жизнь. Рядом — акварели Михаила и Ольги Кученевых, отданные в дар музею.

Регги в березовой роще

Среди березовых рощ недалеко от стен древнего города уместнее всего звучит, по мнению коломенцев, регги. Именно этому направлению посвящен ежегодный фестиваль «Березовая роща», который проводит Илья Слепцов со своей командой. Мы спросили, в чем изюминка этого события, у Алены Бергер, которая собирается посетить его уже во второй раз:

— Впервые я поехала на фестиваль из-за своего любимого российского регги-исполнителя — Ромы ВПР, — рассказывает Алена. — Еще стоит упомянуть Дмитрия Гайдука — сказки, которые он читает на фестивале, собирают много слушателей, это отдых для души. Мне нравится домашняя атмосфера мероприятия, здесь не бывает большого скопления людей, можно насладиться музыкой и природой Коломны. До фестиваля удобно добираться из Москвы — на электричке или на авто.

Про Гайдука можно говорить очень долго. Это и старые, многим известные растаманские сказки, и сказки народов мира, и сказки о богах. На фестивале его слушали даже с детками.

Программа здесь довольно насыщенная. В прошлом году организаторы поставили себе высокую планку. Во-первых, собрали довольно много известных исполнителей холодного русского регги, не забыв и музыкантов из Коломны и Подмосковья. Во-вторых, подобрали локацию — это прекрасная роща, в ней просторно, зелено, воздух свежий и дышится легко. Для темного времени суток они придумали классные световые решения — все переливалось разными цветами. Небольшой уголок был отведен для джем-сессий, то есть коллективной музыкальной импровизации. Порадовали гости — не было пьяных людей, драк, которые так часто случаются на опен-эйрах. Очень много детей, для которых приготовили специальная программа. В целом мероприятие оставило ощущение большого праздника, которого мы с мужем на этот раз ждали целый год.

Илья, организатор, так рассказывает о своем детище:

— По музыкальным фестивалям мы с друзьями ездили с 2008 года и давно хотели провести что-то подобное у нас под Коломной. Когда я купил участок, чтобы производить там березовый сок, идея пригласить сюда людей пришла довольно быстро.

Почему именно регги? Во-первых, эта ниша никем не занята: до нас в России просто не было регги-фестивалей в формате open-air. Во-вторых — качество публики.

На рок- и рэп-фестивалях бывают драки. На регги же такого почти нет: люди добрые, между ними мир, они скорее склонны к взаимовыручке.

Сейчас мы делаем акцент на расширение списка исполнителей — у нас в Коломне мало регги-команд, но есть рок-группы. Конечно, мы даем им выступить.

На этом чудеса Коломны не заканчиваются — здесь проводится ежегодный яблочно-книжный фестиваль «Антоновские яблоки», полным ходом идет строительство арт-кластера «Шелковая фабрика», резиденты «Арткоммуналки» сменяют друг друга и приносят в город новые идеи, в Кремль идут туристы и ратоборцы, музеи и мастерские наполняются художниками и актерами, и как сказал аэронавт Андрей, каждому находится свое место.

Может быть, секрет Коломны — именно в этом.