Профессионалы из разных стран обсудили экономику театров на одной из сессий Российской креативной недели
Московские театры и другие культурные учреждения становятся всё более заметной частью зарубежного рынка. 17 июля в столичном парке Горького эксперты из разных стран обсудили эту тему на сессии «Расширяя границы: Культура Москвы в международном контексте».
Встреча стала одним из событий Российской креативной недели. В дискуссии приняли участие руководитель Агентства креативных индустрий (АКИ) Гюльнара Агамова, режиссёр Алексей Франдетти, директор и худрук Театра Терезы Дуровой народная артистка РФ Тереза Дурова, директор Музея космонавтики Наталья Артюхина, а также зарубежные гости из Китая и Колумбии.
Алексей Франдетти рассказал, как современный театр выживает в условиях жёсткой конкуренции и как это влияет на работу режиссёров. По словам выступавшего, ему и его коллегам необходимо считаться с законами бизнеса.
«Мы боремся за время зрителя со стриминговыми платформами, с ресторанами и другими видами досуга, — поделился Франдетти. — Поэтому режиссёр-постановщик сегодня обязан быть не только творцом, но и продюсером. Важно понимать, как спектакль будет окупаться, продаваться и кормить театр. Даже полные залы больше не гарантия успеха: например, новая версия мюзикла “Кошки”, собравшая несколько премий “Тони”, закрывается на Бродвее раньше срока при 90%-ной заполняемости. Просто неверно просчитали экономику».
Тереза Дурова объяснила, как наши театры учатся по-новому взаимодействовать со зрителем. По её мнению, для этого нужно перестраивать репертуар и ориентироваться на разношёрстную аудиторию.
«Наш зритель — семья: в зале на 1 тыс. мест сидят ребёнок, мама, папа, бабушка, дедушка, и наша задача — чтобы интересно было каждому. Не должно быть скучно, не должно быть грустно, не должно быть страшно, должно быть много любви — это кредо нашего театра. Мы продумываем всё, что вовлекает: от драматургии, которая пишется специально под нас, до музыкальной партитуры и расположения оркестра, который сам по себе вызывает у публики живой интерес…» — призналась Тереза Дурова.
Во второй части сессии генменеджер китайского театра Taicang Grand Theatre Ма Миньхуэй сообщил, что аудитория из КНР интересуется постановками московских театров. Кроме того, если верить спикеру, российский репертуар даже не нуждается в адаптации.
«Двенадцать лет назад мы отобрали в России балетную труппу, и она три года гастролировала более чем по десяти городам Китая. Уверен, этот успех мы повторим: начнём с гастролей московских трупп, дальше обсудим лицензирование постановок и совместные проекты», — заявил Ма Миньхуэй.
Российские участники сессии пояснили, что культурные институции Москвы тоже активно знакомят публику с культурой Японии, Китая, Индии, Мексики и других стран. Например, Наталья Артюхина рассказала о тематических проектах Музея космонавтики — от коллабораций с зарубежными разработчиками видеоигр до партнёрских выставок, приуроченных к памятным датам.
Гюльнара Агамова добавила, что гастрольные программы и международные выставки — это не только культурный обмен, но и важный элемент экспортной стратегии Москвы.
«Спектакль или выставка — такой же экспортный продукт, как фильм или видеоигра: у него есть права, лицензии и гастрольная экономика. Интерес зарубежных площадок показывает, что московский репертуар конкурентоспособен на внешних рынках, и наша задача — превратить этот интерес в первые контракты, — сказала Гюльнара Агамова. — Учреждения культуры — часть креативной экономики Москвы. Государственный театр или музей работает по тем же моделям, что и бизнес: выстраивает продукт, маркетинг и сервис. На государственные театры приходится примерно две трети театральной выручки города, хотя негосударственных площадок вдвое больше».
Читайте больше актуальных новостей тут.